Crítica de SensaCine para 30 minutos o menos

Por Manuel Yáñez

Por si alguien todavía no se ha percatado, el recuerdo de los años ochenta campa a sus anchas por el cine popular norteamericano. Idealizados por una mirada deliberadamente romántica, los hitos y mitos de aquella era relucen, en la actualidad, como preciadas reliquias. Hollywood ha decidido exprimir el baúl de los recuerdos de la infancia y primera juventud de los que hoy rebasamos las treinta primaveras. Así, independientemente de su valía fílmica, cabe englobar en este frenesí nostálgico una película como 'Super 8' (remedo de filmes iniciáticos como 'Cuenta conmigo', 'E.T. El extraterrestre' o 'Los goonies'), la avalancha de adaptaciones de series icónicas ('El equipo A', 'Los pitufos', la inminente 'Jóvenes policías') y el carrusel de remakes de filmes de terror ochenteros ('Noche de miedo', 'San Valentín sangriento', 'Pesadilla en Elm Street'...).

Aunque para comprender una película como '30 minutos o menos', el nuevo filme de Ruben Fleischer, resulta pertinente recordar otros dos títulos. Primero, 'Bienvenidos a Zombieland', donde Fleischer demostraba controlar a placer el juego posmoderno con algunos arquetipos eternos (el cowboy, el zombi, el héroe común) y otros mitos ochenteros: difícil imaginar un cameo más oportuno e hilarante que el protagonizado por Bill Murray, interpretándose a sí mismo y rememorando 'Cazafantasmas'. De hecho, en '30 minutos o menos', se propone un juego de roles similar con Fred Ward, el tipo duro de 'Remo, desarmado y peligroso' y 'Temblores', pero el resultado es menos vistoso. La otra película clave para entender la nueva comedia de acción de Fleischer es 'Superfumados', donde James Franco y Seth Rogen se dedicaban a reeditar, en clave semi-satírica, las desventuras de las conocidas como buddy movies: películas protagonizadas por parejas de policías (o cacos) cuyo auge quedó inmortalizado en cintas como 'Arma letal', 'Superdetective en Hollywood', 'Le llaman Bodhi'... Pues bien, todas estos títulos aparecen citados en '30 minutos o menos' de manera más o menos explícita, nunca de forma sutil: durante una vertiginosa persecución motorizada, suenan atronadoramente los compases de "The Heat Is On", de Gleen Frey, el tema estrella de la banda sonora superpop de 'Superdetective...'.

Con todos estos referentes en mente, '30 minutos o menos' desdobla su condición de buddy movie regalando al espectador dos interesantes parejas de colegas muy colgados. El objetivo está claro: exprimir a fondo las cualidades humorísticas de los cuatro vértices de un heterogéneo cuadrilátero actoral. A un lado del ring, encontramos al siempre correcto Jesse Eisenberg, protagonista de 'Bienvenidos a Zombieland', que aquí repite como antihéroe listillo y con un punto asocial. A su lado, brilla Aziz Ansari, un descarado y expansivo monologuista reconvertido en el azote étnico (es hijo de hindúes) de la Nueva Comedia Americana. En el otro extremo, encontramos un dúo pasado de vueltas: Danny McBride, el Kenny Powers de la serie 'De culo y cuesta abajo', eterno loser narcisista proclive a los delirios de grandeza, y Nick Swardson, un secundario de las comedias de Adam Sandler experto en encarnar a sociópatas inmaduros y "espídicos".

El cuarteto de actores despliega sus armas con eficacia. Eisenberg y Ansari son los pringados que se descubren atrapados en una reacción en cadena de despropósitos; mientras McBride y Swardson son los peleles de la América profunda que, contaminados por la mediocridad circundante, se adentran en los abismos de la inmoralidad —un esquema típico de las películas de los hermanos Coen—. En este sentido, hay poco que reprocharle a un filme que cumple metódicamente con sus propósitos narrativos. En todo caso, más que en su ejecución, el problema de '30 minutos o menos' radica en la concepción y los alrededores del proyecto. Resulta imposible desligar la película de la ya cansina ola de nostalgia cinéfila ochentera, más aún cuando el filme tiene mucho de repetición de una fórmula (la de 'Superfumados') y cuando la devoción que demuestra por sus referentes parece el fin único de la propuesta.

A favor: El conseguido equilibrio entre las cualidades humorísticas de los cuatro protagonistas.

En contra: Más que una plataforma de despegue, los referentes ochenteros de la película son el principio y final de la propuesta.