Gina Prince-Bythewood dirige la adaptación cinematográfica de 'Children of Blood and Bone'. Acaba de publicarse el primer adelanto y SensaCine ha estado en el evento presentación
Se avecina a la gran pantalla uno de los grandes universos de fantasía de los próximos años. Y decimos próximos años como podríamos haber dicho de la década, porque la realidad es que este proyecto lleva ocho años en preparación. En concreto, desde 2018, antes de que Children of Blood and Bone, la novela de Tomi Adeyemi, viese la luz. Los ejecutivos de Fox 2000 Pictures vieron mucho potencial en la historia y quisieron asegurar su desarrollo. Ha aparecido en la lista de los bestsellers del New York Times y es todo un referente en el género Young Adult.
Por todo esto, la directora Gina Prince-Bythewood rechazó dos veces dirigir la adaptación cinematográfica de Children of Blood and Bone. Como ha contado en un evento presentación del tráiler en Nueva York al que ha acudido SensaCine, "lo maravilloso es que me ofrecieron esta película dos veces en los últimos siete años, y la rechacé en ambas ocasiones. No estaba preparado emocionalmente y, sinceramente, aún no sabía cómo hacerla. Pero cuando me la ofrecieron por tercera vez, aunque al principio dije: 'Ya la rechacé, están perdiendo el tiempo', todo sucedió justo cuando tenía que suceder. Después de las películas que acababa de hacer, por fin sabía cómo dirigir esta".
Prince-Bythewood no se sentía preparada la primera vez que le hicieron el encargo, pero al ir ganando experiencia se sintió más preparada para adaptar dignamente el universo de Adeyemi: "hay algo especial en poder jugar en este gran lienzo. Sin duda, es difícil llegar hasta aquí, especialmente como directora. Pero después de La vieja guardia y de lograr lo que me propuse, llegó La mujer rey. La mujer rey representó todo aquello por lo que había trabajado durante toda mi carrera: poder contar una historia en un lienzo de ese tipo".
Ahora, tras casi una década de preparación, podemos echar un vistazo al primer tráiler.
Un hermoso universo grabado en entornos naturales e inspirado en Nigeria
El universo de la película fue creado junto a la diseñadora de producción Hannah Beachle (Black Panther) y está inspirado en Nigeria. Al igual que la novela, rinde tributo a muchas formas diferentes de cultura africana.
"Las conversaciones que tuvimos fueron realmente hermosas porque, repito, estamos creando un mundo de fantasía. ¿Cómo logramos que la magia se sienta cultural? ¿Cómo hacemos que este mundo se sienta real?", cuenta la directora. Querían que este "mundo increíble, bellamente inspirado en Nigeria" incluyera algo mucho más abierto. "Nos preguntamos: "¿Cómo será esto?". Observamos los antiguos palacios de Etiopía; ahí fue donde empezó todo. Gran parte de nuestra historia se ha borrado, y mucha gente no se da cuenta de que tuvimos estas grandes civilizaciones y de que Roma no fue la primera en construir palacios tan magníficos. Poder inspirarnos en eso fue increíble", continúa.
Hannah se adentró en la investigación científica y se dio cuenta -y esto es totalmente cierto- de que nuestra piel emite luz. Luz real. Cuando intentaba descifrar cómo dirigirla y cómo debería sentirse nuestra magia, descubrirlo fue fascinante. Sabía que quería combinarlo con la escarificación, algo tan bello y profundamente cultural, pero a menudo demonizado por los medios de comunicación. Quería mostrar su belleza entrelazando ambos elementos.
Además, para evitar el uso excesivo de pantallas verdes y darle realismo, la película se grabó en entornos naturales de Sudáfrica. "Quería que fuera lo que yo llamo 'fantasía realista', ofreciendo a los actores un entorno de 360 grados en el que desenvolverse, en lugar de rodearlos de pantallas verdes. Queríamos rodar en el continente, y lo hicimos en Sudáfrica. Hannah construyó decorados increíbles; entrar en ellos era una experiencia inolvidable".
Un reparto de atletas
El reparto está compuesto por Thuso Mbedu como Zélie, Damson Idris como el Príncipe Inan, Amandla Stenberg como la Princesa Amari, Idris Elba como Lekan, Cynthia Erivo como Kaea, Viola Davis como Mama Agba y Lashana Lynch como Jumoke, entre muchos otros.
La directora, que venía de hacer dos grandes películas de acción, no quería depender de dobles, así que convirtió a sus protagonistas en atletas. "Seguí desarrollando la alquimia que comenzó con La vieja guardia y que se consolidó para mí en La mujer rey: convertir a los actores en atletas", asegura.
"Quiero que hagan sus propias peleas y acrobacias porque marca una gran diferencia cuando son ellos mismos en pantalla. Danny diseñó estas secuencias de lucha para que no tuviera que cortar. Para mí, las mejores escenas de lucha son como una buena escena de amor: necesitan un principio, un desarrollo y un final. Necesitan contar una historia y contribuir al desarrollo de los personajes, y eso es precisamente lo que logramos con estas peleas", apunta.
Esto requirió un fuerte esfuerzo y dedicación por parte de los actores. "Por supuesto, se necesitan actores dispuestos a esforzarse al máximo. Thuso empezó seis meses antes del rodaje, y Amandla, Damson y Tosin también comenzaron meses antes. Pero me encanta porque ese proceso los une. La gente ve vídeos de entrenamiento bonitos con música de fondo y piensa que parece fácil, pero es agotador. Confié en que lo lograrían, y lo hicieron. Ver a Thuso dominar el bastón fue impresionante, y ver a Tosin manejar sus armas fue increíble. Ha sido una alquimia maravillosa", asegura.