Últimas opiniones sobre Noche de bodas 2

Entretenida, divertida y corta, ¿qué más quieres?

No soy especialmente fan de la primera entrega, y con 'Scream' (quinta y sexta parte) me ocurre algo similar: las observo distantemente, con precaución y muchos disgustos. 'V/H/S' me encantó. Una de mis películas favoritas de terror. Por eso, Matt Bettinelli-Olpin y Tyler Gillett no suelen coincidir siempre con mis gustos, pero les doy oportunidades. Hay algo en su forma de hacer cine que, incluso cuando no me convence, tengo la cómoda obligación de mirar.

'Noches de bodas 2' ha sido una experiencia positiva. No hay sido una película que me haya conquistado desde el principio, ni mucho menos. Su primera hora me deja frío, sobre todo por sus arquetípicos personajes. Entiendo perfectamente la lógica interna del guion y su función dentro de la trama, porque la gracia está en que sean de distintas culturas, de personalidades tan peculiares, actitudes de ricos tontos y estúpidas casualidades porque por supuesto, los personajes importantes no pueden caer al principio. Pero eso no evita que, como espectador, mi reacción inicial sea de absoluto rechazo. En ese punto, incluso me descubro a mí mismo teniendo que ceder un poco, rebajar expectativas aunque no fueran demasiadas, dejar de analizar cada detalle con lupa y permitir que la película simplemente avance sin que mis quejas me la saboteen.

La historia no es especialmente lo que falla. Es lineal y clara, incluso caminando por ese terreno ritualístico algo enrevesado --pactos, normas, estructuras internas ocultas--, pero aun así se deja seguir con facilidad. Sin embargo, está construida de una forma que no capta mi atención, y mira que estas tramas me gustan. Si me mantengo dentro de la lógica interna, es por Samara Weaving y la explicitud visual que impregna la propuesta.

El elemento que me genera fricción constante, como siempre: la casualidad como motor narrativo. Esa tendencia a forzar encuentros, giros y decisiones bajo la excusa del destino o de una especie de lógica interna del caos. Entiendo que forma parte del tono --una comedia de terror con cierto absurdo--, pero no es un tipo de humor que me funcione especialmente. Y cuando no conecto con esa clave, lo que debería leerse como ironía o exageración acaba sintiéndose, para mí, como falsedad.

También sería injusto negar que es una película carismática. Tiene ritmo, tiene personalidad y no me aburre. Estoy dentro emocionalmente. Son imágenes, situaciones y un tono que me acaba gustando. Inevitablemente me hace pensar en 'Suspiria' por ciertos paralelismos en la forma de construir atmósfera, de dejar que lo ritual y lo corporal se mezclen con lo narrativo. La segunda mitad es lo sólido, lo que me gana. No es que de repente me interese todo, pero sí empiezo a verlo todo con otros ojos.

No se convierte en un producto que me entusiasme de forma plena, pero sí funciona mejor que en el principio y en su primera parte. Espero una tercera parte, no con impaciencia, pero sí con curiosidad.

Noche de Bodas 2 (2026).

"El Alto Trono controla el Consejo, y el Consejo lo controla todo."
Hollywood sigue haciendo caja a base de secuelas. En esta ocasión le toca a la continuación de la producción canadiense de 2019, “Noche de Bodas”, protagonizada por la actriz y modelo australiana Samara Weaving.

Nos encontramos ante una comedia de terror con mucha acción, en la línea de recientes estrenos como “Te Van a Matar”, y donde la sangre, el morbo y la violencia conforman la base principal de la trama. Todo salpicado con pequeñas píldoras de humor negro. La historia comienza justo donde la dejamos al final de la primera entrega.

“¡Chin chin! Por sobrevivir hasta el amanecer."
A Samara Weaving, (quien también lleva a cabo labores de producción ejecutiva), le acompaña esta vez su hermana en la ficción, encarnada por la estadounidense Kathryn Newton, con quien coincidió hace nueve años en “Tres Anuncios a las Afueras”, y con quien tendrá que batirse el cobre para sobrevivir una noche más.

Entre los componentes del grupo de maquiavélicos asesinos destacan la ya no tan joven Sarah Michelle Gellar, el enorme Kevin Durand en un breve papel, el director y guionista canadiense David Cronenberg y como satánico maestro de ceremonias de esta nueva orgía de horror, el exhobbit Elijah Wood.

Como la primera parte y otras obras del mismo estilo, el largo de algo menos de dos horas de metraje se deja ver, superando levemente quizá a la película inicial de 2019.

Raúl Cabral.
Puntuación personal: 6

Después de siete de años, Radio Silence al fin decidió hacer una secuela de una de sus obras más conocidas. La verdad no parecía haber muchas razones para hacer una secuela porque no había cabos sueltos y la familia Le Domas dejó de existir. Pero este segundo capítulo da a conocer algo que la película anterior nunca mencionó y explora más el mito que se había presentado.

La película empieza justo donde terminó la anterior y muestran cómo Grace es llevada al hospital donde se reencuentra con su hermana Faith. Aquí se va conociendo más a Grace y lo que la película anterior no ha contado. Se descubre que la relación familiar de Grace es complicada debido a que ella dejó a su hermana para centrarse en su futuro. Grace tenía la obligación de cuidar de Faith cuando aún no era legalmente adulta, pero Grace prefirió no tomar esa responsabilidad para forjar su propia su vida. Lo que ambas enfrentan en la película se vuelve una oportunidad para que Grace pueda reconciliarse con su hermana y aprenda a asumir la responsabilidad que se negó a tener en el pasado. Debido a que las dos se enfrentan a una situación de vida o muerte, Grace se preocupa bastante por el bienestar de su hermana. Los motivos que tuvo para dejar a Faith se deben a que ella ha sido muy impulsiva. Faith sigue manteniendo esa actitud, pero se niega a aceptar cualquier oportunidad de salvarse para poder rescatar a Grace. Si hay algo que ambas hermanas mantienen en pie es la tarea de cuidarse la una a la otra.

Cuando parecía que todo había terminado para Grace, la muerte de los Le Domas fue el detonante de algo mucho más grande. La película da a conocer a otras familias iguales de poderosa y con un pacto hacia Le Bail. El objetivo principal de estas familias es apoderarse del trono de su organización y solo pueden conseguirlo cazando a Grace. En la película anterior los Le Domas eran los gobernantes de la industria de juegos de mesa, pero algo que la secuela da a entender es que eran mucho más que eso. Resulta que los Le Domas eran uno de los pilares que sostenían la organización y su muerte provocó un efecto que compromete el alto cargo que ha estado bajo la custodia de Chester, el patriarca de la familia Danforth. The Lawyer es un personaje que actúa como el portavoz de Le Bail y es quien brinda las reglas importantes de la organización. Este personaje es quien brinda toda la información esencial para entender la película. Existen reglas que deben cumplirse para que ningún miembro de la sociedad satánica pierda la vida por desacato. La película anterior dejó en claro que existen reglas estrictas una vez habiendo pactado con Le Bail y que incumplirlas significa una sentencia de muerte. Ya al inicio de la película al ver cómo un miembro de la familia Wilkinson intenta matar a Grace a espalda de los demás, está claro que Le Bail puede reclamar el alma de aquellos que no cumplan sus normas. The Lawyer está presente para regular la situación y asegurarse que todos cumplan las reglas. La regla más importante que desata todos los eventos de la película es que la muerte de una de las familias que es en este caso los Le Domas provoca que el alto cargo pierda seguridad y fuerza a que las demás familias tengan que competir para tomar el mando. Los hermanos Ursula y Titus Danforth deben competir para tomar el trono de su padre que les corresponde. Al ser un trono importante, es evidente que las demás familias se disponen a pelear para obtener un poder bastante codiciado que representa el dominio absoluto del mundo. Algo bastante común en las clases altas cuando se trata de negocios empresariales o gobiernos políticos. La película termina dejando ver una especie de sátira sobre las elites de la alta sociedad. Como Grace se ha negado a ser sacrificada y fue responsable de la muerte de los Le Domas, eso significa que ella representa un gran desafío. Que ella tenga la posibilidad de ganar al trono si sobrevive al amanecer significa que las demás familias pueden sufrir el mismo destino que los Le Domas si no la matan y ella terminaría quedándose con el trono al ya no haber nadie que lo pueda reclamar. Grace tiene la oportunidad de ganar un poder que cualquiera desearía tener, pero ella no lo quiere. Nada más acepta el desafío para poder salvar a su hermana cueste lo que cueste. Pero la lucha de Grace no es solo por su vida y la de su hermana, sino que también es por el bienestar del mundo. Esto lo confirma Wan Chen Xing al asegurar que el mundo correría un grave peligro si uno de los Danforth se apodera del trono y Grace sin querer queriendo puede ser la única esperanza de evitar que la humanidad sufra un destino fatal. Además, Wan brinda un dato importante de los reglamentos que Grace podrá usar más adelante a su favor. De los miembros de las familias competidoras destacan Ursula y Titus con roles que no son lo que parecen. Ursula parece ser la más lista y sádica. Titus es un hombre impulsivo que parece ser solo la mano derecha de su hermana hasta que muestra su naturaleza siniestra al tener el poder a su alcance. Francesca El Caído es un personaje que merece mención por estar relacionada con Alex Le Domas. Se trata de alguien que estuvo comprometida con Alex, pero él la dejó por Grace. Francesca culpa a Grace por robarle la oportunidad de tener un futuro con su amado y la acusa de cazafortunas. Aunque es un personaje secundario, Francesca también le da sustancia a la película.

Al igual que con Scream IV, se puede asegurar en este punto que Radio Silence logró hacer una secuela que supera bastante a su predecesora. No hay errores o incoherencias como la película anterior, pero mantiene el mismo tono y sustancia llevado a otro nivel. El humor y los momentos de horror aún siguen siendo relevantes. La gran diferencia que tiene esta película con la anterior es que hay más acción generando un efecto parecido al de las secuelas de The Purge. Grace pasa de ser una chica final a una heroína de acción cercana a un personaje de John Wick. Radio Silence le aplicó la misma fórmula que se usó con las hermanas Carpenter de Scream. La estética sombría y gótica de la primera película es reservada para la escena de la boda que es la mejor de esta secuela. Como Radio Silence ya se ganó un lugar en el cine de horror, la película no dejó de la oportunidad de brindar algunas sorpresas para los fanáticos del género. La más impresionante fue el cameo de David Cronenberg como Chester Danforth. Aunque sus últimas películas no fueron tan llamativas, Cronenberg no dejó de ser recordado como una gran mente maestra en el mundo del horror corporal. Verlo en esta película fue un buen guiño. Algo nostálgico que la película también ofreció fue la participación de Sarah Michelle Gellar de la clásica serie Buffy The Vampire Slayer. Después de no haber vuelto a aparecer en alguna película o serie popular, fue una agradable sorpresa que la incluyeran en esta película para aquellos que la siguieron recordando con cariño. Del resto del elenco Elijah Wood brilla bastante como The Lawyer y Kathryn Newton sigue siendo un tesoro inolvidable, a pesar de haber sido etiquetada en Marvel.

Ready Or Not 2: Here I Come no solo expande con eficacia el lore de su predecesora, sino que logra ser una de las mejores secuelas que hayan existido. Sigue manteniendo el humor y la intriga de la película original, pero aumenta la acción y duplica la experiencia. Tiene una mejora narrativa que es mucho más coherente y el absurdo está más regulado. El resultado final es una sátira sobre las grandes elites y el deseo desmesurado por obtener el poder absoluto. Todo eso favorece esta secuela y mejora bastante el concepto que la primera película había concebido. Es innegable que esta pasa a ser una de las mejores películas que Radio Silence ha producido. Mi calificación final para esta película es un 10/10.