Opiniones : El viaje de Arlo - Página 2

El viaje de Arlo es una película de animación de Pixar dirigida por Peter Sohn, animador y artista de Buscando a Nemo, Ratatouille, Up y WALL-E, entre otras.

Arlo es un joven y asustadizo dinosaurio, que trabaja duro para hacer que su familia esté orgulloso de él, aunque sin mucho éxito. Un día su padre le lleva a las montañas para que aprenda a ser valiente, pero tras un accidente Arlo se queda solo y perdido en un peligroso lugar.

A diferencia de Del Revés, esta historia no es nada original. Sigue teniendo la esencia maravillosa que siempre dejar Pixar en todo lo que hace, pero en esta ocasión ya nos habían contado la historia anteriormente. Una de las similitudes más notables es con El Rey León, aunque sin llegar a ser tan buena.

La animación es el punto fuerte de la película. El entorno en el que se desarrolla la acción, lo bien conseguidos que están el efecto del agua y la naturaleza, parecen casi tangibles.

Como de costumbre, este filme está hecho tanto para adultos como para niños, de esta manera todos pueden disfrutar en igual medida. Aún no siendo destacable ni original, es entretenida y hay momentos en los que incluso al más duro le ablandarán el corazón.

Buena pelicula, logrado el contraste que quisieron conseguir del paisaje perfecto y los protagonistas un poco chapuceros. Una historia emotiva y entretenida.

Y SI EL METEORITO....
Exquisita técnica para está película lastrada ya por su año de estrenó. Posee escenas realmente espectaculares, con unos paisajes difícilmente mejorables.
Una historia con tono de western, potenciada con un inverosímil cambio de roles, dinosaurios civilizados VS humanos asilvestrados. Una realidad alternativa emocionante y efectiva. Su principal problema es coincidir en año con una obra superlativa como Del Revés.
Lo que nos gusta un Dinosaurio, y más si deja huella, como es el caso.

El Viaje De Arlo me ha gustado muchísimo Pixar lo ha vuelto a lograr nos ha traído otra maravilla esta vez se trata de la aventura de un dinosaurio y un niño humano y eso a mi me ha gustado muchísimo no se como lo hacen pero siempre nos conquista el corazón Pixar❤秊

"La simplicidad es la clave de la brillantez" - 'Bruce Lee'

"La simplicidad es primer paso de la naturaleza, y el último del arte" - 'James Bailey'

Dos frases que plasman lo puro y hermoso que es "The Good Dinosaur".

2015 fue un año de éxitos rotundos para Pixar al estrenar "Inside Out" en el primer semestre del año, en cuanto a la segunda parte no iba a ser fácil, pero "TGD" salió bien librada.

"Inside Out" esta llena de complejidad, colores, profundos personajes, avalanchas de alegría, una verdadera película de Pixar. "The Good Dinosaur" es radiante, con una trama lineal simple pero incluso mas profunda que el éxito en taquilla.

El hecho de que Pixar estrenara dos películas el mismo año, aparentemente significaría problemas producción y distribución, lo cual no fue así, obviamente sin contar con la inesperada salida de Bob Peterson.

Se podría decir que no es la invención mas lucrativa y embarazosamente adinerada de la productora, pero es un filme familiarmente rico y gratificante, con enseñanzas para grandes y chicos. Absolutamente emotiva, que destaca dentro de sus competidoras por ser la película mas humana de Disney.

¿Qué hubiera sucedido si hace 65 millones de años un meteorito no hubiera acabado con la vida de los dinosaurios? Pues es cierto, en 2015 estaríamos conviviendo dinosaurios y humanos (¡millones de películas estilo "Jurassic Park"!).

Luego de un hermoso nacimiento, Arlo (Jack McGraw y en adolescente Raymond Ochoa) lucha por cumplir las expectativas de su padre, pero sus miedos mas íntimos no se lo permiten. En el desarrollo de la película mas personajes se suman a la aventura, pero es solo un pequeño niño quien logra forjar la historia, algunas veces, centrando el foco de la cámara solo en él.

Los géneros de dinosaurios no son claramente distinguidos, pero ¿Qué importancia tiene esto?. Tal vez, son totalmente inventados o tal ves no, mejor no entremos en temas de paleontología.

Los simpáticos colores (para nada iguales, ni parecidos a la colorida "Inside Out") de las criaturas son tonos completamente adecuados, ya que a pesar de ser tonos generalmente claros y planos, nos quieren hacer apreciar los exuberantes paisajes tales como un campo natural de cultivo, una lluvia que parece real, barrancos y llanuras.

Arlo se convierte en el personaje mas amado hoy en día, al mostrarse golpeado, débil, magullado, sin protección: y aun así sintiéndose fuerte para volver a casa. Una impresionante escena en el rió es terriblemente fuerte y angustiosa. Como es común en las películas animadas, los personajes fantásticos adquieren cualidad y características humanas, acompañadas con el humor visual y subjetivo de la historia.

En este caso, Disney nos deslumbra al invertir la típica historia de amistad verdadera "animal-humano", en donde el ser humano es el animal y el humano es la criatura, algunos toques clichés como es en el camino decaer y decaer, pero a lo largo de estos tropiezos la amistad empieza a construirse.

Lo sentimental, emotivo y humano del filme lo sostienen un par de escenas que plasman un corazón fuerte y hermoso, ablandando el alma de cada espectador. Un producto visceralmente emotivo y sustancialmente lleno de aprendizaje familiar.

Defectos, errores, efectos, aciertos son los que logran que "The Good Dinosaur" logre estar en uno de los puestos mas altos del podio Pixar, y no por sus emociones visuales y físicas, si no por ser una de las mas profundas (por no decir la mas profunda), al lograr el principal objetivo que debe tener una productora que va dirigida mayormente a los niños, enseñar. Exceptuando su afectivo final, la película esta llena de amistad, lealtad, verdad y familia, donde nunca se siente la soledad, porque a lo largo del largometraje distintos personajes prehistóricos nace. En fin, hacer menos, en este caso, verdaderamente es hacer muchísimo mas.

"Entretenimiento simple, pero jamas vacío. "The Good Dinosaur" en aspectos morales y humanos sobrepasa a su predecesora de pies a cabeza".

La premisa que se nos plantea en “El Viaje de Arlo” (2015) es bien sencilla: el asteroide que ocasionó la extinción masiva de los dinosaurios nunca llegó a colisionar con nuestro planeta y son ellos los que siguen dominando la Tierra, como granjeros y cowboys, luchando por sobrevivir en un mundo donde la naturaleza sigue imponiendo su ley.

La narración se centrará en Arlo, un cobardica Apatosaurus; y Spot, un humano con rol de mascota (los demás dinosaurios lo llaman “bicho”) con el que entablará una tierna amistad.

Resulta curioso cómo consigue Pixar desarrollar esta idea durante el primer acto de la cinta, con una sencillez insultante, para que tanto niños como adultos acepten sin rechistar la oferta de embarcarse en esta aventura prehistórica sobre la superación de los miedos y la abrumadora aventura que supone la búsqueda de un lugar en la familia y en el mundo.

Yo he tenido la suerte de ir al cine con Pedrito, uno de esos locos bajitos que conformaban la mayoría absoluta de la sala. A Pedrito la película le ha parecido “muy bonita”, no solo por esos pequeños momentos cargados de drama, durante los cuales “le picaban los ojos” (debió ser algo contagioso porque a mí también me picaron) sino por lo apabullante que resulta la fotografía que acompaña a Arlo durante su particular viaje hacia la madurez, dibujando un paisaje arrebatador, un auténtico prodigio de la animación hiperrealista en contraste constante con la caricaturización que experimentan los personajes protagonistas.

Me flipa que Pixar experimente esta vez con un western sencillo, donde no se busca trascender con una idea rompedora, como en “Inside Out” (2015), sino ofrecer un espectáculo visual y emocional a través de una aventura con tintes de otros clásicos de Disney (me acordé mucho de “El Rey León” (1994) y de mi trauma de la infancia con cierta escena fatídica).

Y es que, si el objetivo que se buscaba con esta película es que un niño flipara con los cánones más puros de las historias del oeste, es decir, el viaje con aroma a tragedia clásica con sus elementos más característicos (la búsqueda de las reses perdidas, el intercambio de anécdotas rodeando una hoguera o las emboscadas de forajidos al margen de la ley), tiene mi más agradecida bendición.

Por destacar algunas curiosidades que quizás disfruten más los mayores: hay una referencia a “Tiburón” bastante ingeniosa, un pequeño sketch muy divertido que gira en torno a la ingesta de psicotrópicos y una escena con un puntito onírico que me dejó bastante desconcertado porque, joder, creo que hasta “Pedrito”, en su infinita inocencia, pilló la idea. Meritazo. Pixar provee, y nosotros, consumimos.

Una película muy decepcionante, y sobre todo no la recomendaría para el público infantil. Mi hijo de cinco años salio llorando, triste y preocupado al haber visto. El mensaje de muerte, miedo y sufrimiento está presente casi todo el tiempo y alegría, diversión, gracioso muy pocos momentos. En lugar de pasar un buen rato de familia, todos hemos quedado con muy mal sensación al haber visto. Especial en estas fechas nadie le apetece ver cosas tristes sobre todo los niños tristeza y muerte.

Hora y media pasándolo mal, sin tregua. Ninguna gracia para adultos. No se ve a Pixar nada más que en los paisajes. Nada recomendable para niños pequeños.

Fuimos un grupo de niñas de 7 años y alguna de ella ha llorado durante la película, tiene escenas muy tristes y es decepcionante que una película infantil transmita a los niños estas sensaciones. La opinión de ellas al salir fue que era una película muy triste.

La verdad es que me esperaba otra cosa de esta película ya que es de una de las mejores productoras de cine de este género, pero me dejo un sin más... Me gusto mucha más Del Revés y esta me la hubiera ahorrado verla