Últimas opiniones sobre The Boogeyman: El hombre del saco

Lo que más me gustó fue precisamente aquello que la película acaba utilizando cada vez menos: la incertidumbre. Mientras la amenaza permanece escondida en la oscuridad, The Boogeyman: El hombre del saco consigue inquietar de verdad. Un ruido, un rincón mal iluminado, una puerta abierta o la sensación de que algo puede estar observando desde fuera de campo funcionan mucho mejor que cualquier criatura perfectamente definida.

Rob Savage entiende bastante bien cómo utilizar la oscuridad. Hay momentos en los que basta con no saber qué estamos mirando para que aparezca el miedo. La película juega con las habitaciones, los pasillos, los espacios domésticos y esa sensación infantil de que algo puede existir justo donde termina la luz. Ahí es donde mejor conecta con la figura clásica del hombre del saco.

El problema es que no confía del todo en esa idea. Poco a poco empieza a ofrecer más información visual sobre la amenaza y, paradójicamente, cuanto más sabemos cómo es, menos miedo produce. En el momento en que la imaginación deja de rellenar los huecos y recibe una imagen concreta, el terror cambia de naturaleza. Ya no estás pensando qué puede haber ahí; estás mirando un diseño.

Y para mí ahí está su principal oportunidad perdida. Si hubiera sido más radical y hubiera ocultado todavía más la criatura, podría haber resultado mucho más aterradora. Ni ojos, ni siluetas, ni sombras demasiado claras: solo sonido, movimientos, reacciones y espacios vacíos. La imaginación del espectador habría hecho el resto, y probablemente habría construido algo peor que cualquier efecto visual.

La película funciona también porque Sophie Thatcher transmite bien vulnerabilidad sin convertir a su personaje en alguien completamente indefenso. Chris Messina aporta una presencia más contenida, y la dinámica familiar permite que el miedo no dependa exclusivamente de los sobresaltos. El duelo funciona como fondo emocional, aunque en algunos momentos la metáfora resulta demasiado evidente.

El sonido es otra de sus mejores armas. Savage sabe cuándo dejar espacio al silencio y cuándo introducir pequeños ruidos que obligan a mirar los bordes del encuadre. Ese tipo de terror me interesa bastante más que el susto basado únicamente en subir el volumen de golpe.

También se nota que la historia original de Stephen King era mucho más pequeña y ambigua. La película necesita expandirla hasta convertirse en un largometraje convencional, y con esa expansión aparecen muchos elementos reconocibles del terror moderno. Algunos funcionan, pero otros hacen que pierda singularidad.

No me parece una película especialmente original, pero sí bastante eficaz durante buena parte de su recorrido. Tiene momentos en los que consigue recordar por qué de pequeños daba miedo mirar debajo de la cama o dejar una puerta entreabierta por la noche.

Me quedo con una paradoja bastante clara: cuanto menos enseña, mejor funciona. El monstruo da miedo mientras todavía pertenece a nuestra imaginación. Cuando la película decide apropiarse de él y enseñarnos demasiado, deja de ser exactamente nuestro miedo y se convierte simplemente en el suyo.

Rob Savage es un director con gran capacidad para leer cómo funciona el terror desde la puesta en escena. Sabe controlar la mirada, utilizar la oscuridad, las fuentes de luz, los espacios negativos y construir el ritmo de un jump scare. La película tiene escenas que demuestran el conocimiento de Rob para generar tensión, sin embargo, nada de eso es equiparable ante un guion que no puede sostenerlo todo.

El cuento original de King es muy diferente. Es una historia breve, centrada en Lester Billings, la culpa, la paranoia y la posibilidad de que el monstruo sea una manifestación de la propia bestialidad humana. La película conserva algunos de estos elementos, pero todo lo demás es nuevo. El Boogeyman de la pantalla representa el duelo, el aislamiento y la incapacidad de una familia para procesar la muerte de la madre.

La idea no sería mala si no fuera porque esto ya era una metáfora con bastantes kilómetros dentro del terror y la película no hace nada novedoso con ella. Savage no puede conseguir algo más que imágenes funcionales de las cuales, lo que más me interesa del monstruo es cuando no se ve. Siluetas, reflejos, rincones oscuros, puertas entreabiertas, movimientos al fondo del plano... La película entiende que el monstruo puede ocupar un espacio sin aparecer físicamente en él, sin embargo, gracias a este detalle nace el agujero de guion más absurdo que he visto últimamente.

Si el Boogeyman le teme a la luz, ¿por qué los personajes pasan tanto tiempo caminando por casas completamente oscuras sin utilizar algo tan básico como una linterna, o el propio móvil? El espectador no le grita a la pantalla "no entres ahí" sino que le pregunta con la mirada incrédula "¿por qué carajos no encienden la luz?". Cuando el espectador empieza a solucionar los problemas de la película desde el sofá, es porque la misma se fue al quinto pino.

Se simplifica demasiado el duelo, la película explica más de la cuenta y, cuando llega al tercer acto, abandona todo el terror doméstico que la salvaguardaba para convertirse en una película de monstruos bastante convencional.

El CGI del Boogeyman tampoco ayuda a mejorar nada. Como dije antes, cuanto menos se ve la criatura, más interesante se vuelve. Cuando la película decide enseñarla y desaparece el misterio, solo queda un monstruo genérico.

✅ La estética es acorde al género y consigue crear tensión en diversos momentos.

❌ La historia no aporta ningún extra a una trama muy usada.

The Boogeyman(2023):

Puntos buenos:
-La pelicula logra generar un ambiente de tension carente en el cine actual(por ejemplo,la escena de la luz roja en la terapia), logra ponerte en la piel del protagonista de una forma muy buena al entender el duro momento que esta pasando en su vida.
spoiler: -Es una buena metafora de "dejar atrás", refiriendose a dejar el miedo al Boogeyman como a dejar ir el recuerdo de su madre.

-La pelicula te mantiene siempre atento.

Puntos negativos:
-El ritmo de la pelicula es muy inconcistente y llega a un punto de mareo.

Excelente pelicula de terror , grandes actuaciones , buenos sustos y mucho entretenimiento. va a lo mejor del año sin dudas.

Basada en uno de los cortos relatos de Stephen King, esta película es una adaptación libre que narra una historia paralela a la ya conocida en el libro Night Shift. Aquí, la historia narrada por Lester es resumida en una sola escena para dar lugar a una nueva historia en la que el Doctor Harper no es el Boogeyman disfrazado como en el relato original. Aquí es un hombre común y corriente con dos hijas que van a ser las protagonistas de la historia. El Boogeyman de esta película deja a un lado las características más comunes del mismo y es presentado como la versión de aquel monstruo que se oculta en los armarios o debajo de la cama. El diseño de la criatura es bastante bueno y aterrador, mostrándonos un Boogeyman que acecha en la oscura y aparece para brindar unos buenos sustos. Aparte de presentar una muy buena actualización del monstruo del armario, la película toma en cuenta aquello que ha hecho del Boogeyman un ser muy aterrador para los niños. Se usa muchísimo la oscuridad como recurso ofreciendo un ambiente lleno de tensión. El miedo a la oscuridad siempre ha sido algo común en los niños y la película utiliza eso bastante bien, haciendo que cada vez que aparezca el Boogeyman acechando, sea una experiencia aterradora. La película de cierta manera revive perfectamente el terror de la infancia hacia la oscuridad y los monstruos ocultos en ella. Los efectos de sonido aportan muchísimo para la tensión y para cuando llega la hora de asustar. Es una película de terror muy bien desarrollada, incluso para ser de calificación PG13. Aunque sea una adaptación libre, es sin duda la película más terrorífica del Boogeyman hasta el momento. Mi calificación final para esta película es un 9/10.

The Boogeyman (2023).

“Sigue a los que sufren... a los vulnerables.”
La 20th Century Fox nos trae esta adaptación de la novela corta de Stephen King sobre el mito del conocido en nuestro país como “el hombre del saco”.

Aun tratándose del maestro del terror - S. King- la cinta que nos ocupa no nos mantendrá pegados a la butaca ni nos hará comernos las uñas por la tensión, ya que su lentitud y apatía hará que salgamos de la sala poco más o menos igual que como entramos.

Con una fotografía exageradamente oscura (cosa que ayuda a disminuir el presupuesto en efectos especiales), con un desarrollo algo insípido de la historia y una total ausencia de momentos de tensión, los casi 100 minutos de metraje de “The Boogeyman” se nos harán largos.

El reparto lo encabeza Chris Messina, que aunque ha participado en cintas del nivel de “Argo” o “AIR”, no es muy reconocido en Europa. En el papel de su atormentada hija tenemos a Sophie Thatcher (quizá la mejor intérprete de la película), a quien vimos en la serie “El Libro de Boba Fett”. Por último, en una breve aparición, casi cameo, vemos al que fuera el extraño Hombre de los Lunares de “El Escuadrón Suicida”, David Dastmalchian, iniciando la trama del filme.

Raúl Cabral.
Puntuación personal: 5

Lo mas destacable es la capacidad de generar esa sensación de tensión que suele faltar en las películas actuales de terror. Unas escenas donde la tensión es muy alta. Le falla la gran cantidad de drama en la trama que a veces se hace algo lenta.

Valoración personal - 7,0/10
ig: @davser_cinema