Opiniones sobre Maixabel

Excelente film de Icíar Bollaín sobre Maixabel Lasa, la viuda de Juan María Jáuregui y todo lo acontecido a raíz del asesinato de éste a manos de ETA. Con Blanca Portillo en el papel principal y escoltada por Luis Tosar o Urko Olazabal, la película es desgarradora y emocionante a partes iguales, es un retrato del perdón y del arrepentimiento que rezuma mucha verdad y que toca la fibra sin buscar la sensiblería pero con la que es inevitable emocionarse por el retrato que hace de la condición humana y de la dificultad de seguir adelante tras según qué circunstancias.

Brutal! Qué respeto, emoción, actuación memorable, grande! Magnífica Blanca Portillo. Genial Luis Tosar. Gran descubrimiento Urko Olazabal. Genial Iciar Bollain. Trata el tema con respeto, delicadeza, serenidad y emoción. Una magnífica película que enseña una historia valiente, de las políticamente incorrectas pero más necesarias que el griterío, el histrionismo y el odio que algunos quieren perpetuar. Magnífico homenaje a Maixabel Lasa, Juan M. Jáuregui y todos los valientes que se han visto envueltos en esta situación. Una obra digna, respetuosa, emocionante, sensible. Una maravilla.

Película española del 2021, de una duración de 115 minutos, con valoración de 7/10, bajo dirección de Iciar Bollain y guión de Isa Campo, con un presupuesto de 3 millones. Drama descarnado.

La prestigiosa directora de una forma valiente, equilibrada, áspera, y contundente abordar un tema complicado de pasiones encontradas. Maixabel y el terrorismo de ETA en cómo superar el dolor que ha causado la herida de la historia.
La propuesta de la cinta de propiciar encuentros entre víctimas y asesinos, en la que no parece fácil de asimilar en principio, aunque está avalada por la realidad, ya que su principal promotora ha sido Maixabel Lasa (Blanca Portillo), viuda del político asesinado Juan María Jáuregui, gobernador de Guipuzcoa.

El guion, espléndido, coescrito por la cineasta con Isa Campo, se adentra en los personajes mostrando cómo evolucionan en sus sentimientos y en su modo de pensar y actuar.
Un objetivo que se logra gracias al trabajo sobresaliente de Blanca Portillo, Luis Tosar y Urko Olazabal. La cinta, que avanza sin estridencias, llega a provocar una emoción profunda con su sencillez, sin excesos fáciles. Bollaín demuestra un dominio magistral de su oficio en la que es tal vez sea su película más redonda, ante que siempre elije dirigir
temas complicados sociologicamente , y en la esta vez afronta el inicio del fin de ETA habiendo dejando un camino de 854 muertos y más de 3000 heridos a lo largo de cinco décadas de terrorismo.

La película de Icíar Bollaín tiene como corazón los dos encuentros que la protagonista, una excelente Blanca Portillo, que realiza con los dos asesinos terroristas. Pero para que estas dos escenas tuvieran la fuerza necesaria, para que se conviertan en el torbellino que son, había que llegar a ellas. Y eso lo hace gracias a un guion austero, honesto, valiente y que escucha a todos. Maixabel explica como nunca se ha hecho en que consistieron estos encuentros. Lo hace gracias a esa figura de la mediadora, una figura real pero que aquí sirve para aportar un toque didáctico necesario.

El guion de Isa Campo, guionista de Isaki Lacuesta, es crucial para que este filme emocione sin meter el dedo en el ojo. Es riguroso, consigue que sus saltos en el tiempo no sean confusos, y elige muy bien el arco narrativo, que debe comenzar con el atentado y acabar con una escena tan emotiva como definitoria de su persona.

Bollaín se aferra al guion que ha coescrito con Isa Campo, también consigue su filme más austero.
Aquí todo está medido, desde la música, que nunca subraya, hasta la cámara, siempre acompañando a los personajes.

Nada de esto sería posible sin el reparto del filme. Blanca Portillo es una excelente Maixabel, pero lo que hace Luis Tosar deja sin palabras. En su mirada hay dolor, ese dolor del que no se perdona. Consigue lo imposible, que entendamos lo que había dentro de la cabeza del verdugo. Es un actor increíble que de nuevo con Bollaín saca lo mejor de sí mismo. Y es de justicia destacar las grandes sorpresas de este reparto. Urko Olazabal, como el otro terrorista que tiene el encuentro con Maixabel, es una revelación que rompe el alma del espectador. Igual que la joven María Cerezuela como la hija de la protagonista.

Aunque sea un adjetivo que se use con demasiada asiduidad, Maixabel no es sólo una gran película, sino que es una película importante en un momento donde ETA todavía se usa como arma política. Bollaín vuelve a mirar antes que nadie a sitios donde al cine le incomoda mirar.
Una cineasta que se hace preguntas y nos las devuelve con su peculiar sello, consigue que sus saltos en el tiempo no sean confusos, y elige muy bien el arco narrativo, que debe comenzar con el atentado y acabar con una escena tan emotiva como definitoria de su personaje.

Pelicula muy muy politica que intenta el blanqueo de los asesinos de ETA, poniendo al mismo nivel a victimas y terroristas. No merepresenta.

Necesario lavado de imagen, ergo, recordatorio para que no se olviden de lo "bueno" que era/es el PSOE. ¿Hay elecciones a la vista?... Quizá sea solo eso (pasando de soslayo por la cuestión ETA). Nada más.

Magnífica obra. Muy bien representada la situación con mucho cuidado, respeto y fidelidad. Actuaciones espectaculares. No creo que se pretenda con esta película blanquear a los etarras, simplemente narran la historia real de una persona que, a pesar de su dolor, lucha por superar una situación terrible sin pensar en la ley del talión y es capaz de dar oportunidades a quien las pide y quiere. Un verdadero ejemplo de alguien que sabe que el rencor, el odio, la ira (etc) solo engendran violencia y esa vía no es una opción.

Pais Vasco, 2000: un comando de ETA asesina al marido de Maixabel. 11 años más tarde se verá cara a cara con dos de los asesinos.

Los encuentros son brutales.

De vergüenza. Lavado de cara DESCARADO de ASESINOS de ETA y de camino.... Del Presidente del Gobierno y de los PODEMITAS. IMPRESENTABLE.

La película aborda temas centrales como el arrepentimiento y la forma de aceptar la historia a través del periodo de la ETA. La prisión tiene un efecto catártico y desemboca en el arrepentimiento. Un criminal es un robot al matar, pero los fantasmas de las víctimos aparecen cada día y les recuerda la imposibilidad de llevar tal peso.
Desde el punto de vista de los familiares de las víctimas, que se mudan en el silencio, el hecho de aceptar la parte humana que nace del arrepentimiento de los criminales les permite volver a sentir una alegría de vivir.

Una película que trata un tema difícil pero con una contención magistral.Los protagonistas te sumergen en la historia gradualmente , sin sobresaltos y te convierten en un testigo mudo de los hechos.Resuelven con maestría la complicada labor de no caer en demasiados dramatismos que podrían resultar irreverentes.
Tanto Banca Portillo ( que está perfecta) como Luis Tosar , equilibran de una forma armoniosa lo que hubiese sido un volcán de emociones y logran transmitir un claro mensaje al espectador.
Buenas localizaciones y ambientación.
Totalmente recomendable.