Tras haber alcanzado una gran popularidad con Longlegs, Osgood Perkins fue escogido para adaptar uno de los relatos meramente conocidos de Stephen King. En un principio, Frank Darabont iba a adaptar esta historia tras haber hecho un excelente trabajo con la adaptación de The Mist. Dado que Darabont hizo cuatro adaptaciones de Stephen King que fueron muy buenas, su versión de The Monkey podría haber sido bastante interesante. Como la versión de Darabont nunca pudo materializarse, James Wan y Osgood Perkins fueron quienes terminaron adaptando este relato. La primera diferencia que se puede notar con el relato de King es el diseño del mono. En el relato original es un mono que golpea platillos conocido como Jolly Chimp. Este juguete siempre se caracterizó por tener un diseño inquietante y es un objeto que encaja perfectamente en una historia de terror. Ya fue usado en The Devil's Gift, The Attic y tuvo una tétrica representación en Toy Story 3. De hecho, esta última hizo que Disney se adueñara de los derechos del diseño del juguete y por eso en esta película se tuvo que rediseñar al mono con un tambor. Aunque el diseño del juguete es bastante tétrico y resulta ser lo más llamativo de la película. La fidelidad de la película a la obra de King se aprecia en gran parte del argumento y la premisa. Lo que Perkings hizo fue modificar la estructura narrativa para que la trama sea mucho más lineal. El relato original comienza con Hal y su familia descubriendo el mono en la casa de la fallecida Aunt Ida y mientras la historia avanza, se explica el terror que tiene Hal hacia el mono por medio de flashbacks. Debido a que en el relato se filtran flashbacks sobre el pasado de Hal, la lectura es desorientadora al inicio. Perkings decidió reacomodar la estructura narrativa dividiendo la película en dos partes. La película primero empieza con un prólogo que muestra al padre de Hal, alguien que jamás aparece en el relato original y no se sabe que fue de él. La primera parte de la película, que dura solo media hora, se enfoca en la infancia de Hal y su experiencia con el mono. Algo que se puede apreciar a partir de aquí es que la película usa un tono muy diferente a la obra original. El relato escrito por King apela más al terror psicológico y usa la tensión que Hal siente constantemente. La película conserva algunos momentos de tensión, pero Perkings decidió dejar de lado el terror psicológico para hacer algo más explícito. En el relato original no se dice al instante que el mono es quien causa la muerte de los seres vivos, eso es algo que se va deduciendo a lo largo de la lectura. En La película eso se deduce ya desde el inicio y la película plasma esta idea de una manera distinta al escrito. En el relato las muertes ocurren fuera de escena y solo se dan a conocer por medio de fuentes externas como las noticias y la declaración de algún personaje. En la película las muertes ocurren mayormente en presencia de Hal y son distintas al texto original. Mientras en el relato son muertes que lucen como simples accidentes o muertes naturales, la película recurre a la misma fórmula de Final Destination. Aquí las muertes son mucha más exagerada al punto de caer en lo absurdo. Ya desde el inicio queda claro que no es una película que pretende tener la misma seriedad y ambigüedad del relato original. Con todo lo que se ve y llegando a la segunda parte, Perkins tomo una decisión arriesgada que fue adaptar el relato de King como una comedia de humor negro. Eso se puede apreciar en el ritmo del montaje, la edición y las alocadas escenas gores que están bien realizadas. Al ver las películas que Perkins realizo anteriormente, él podía sin duda haber hecho una película tan seria como sus trabajos anteriores. Por una cuestión personal, Perkins quiso tomar otro rumbo. Ya en la segunda parte la película se distancia del relato original y se notan todas las libertades creativas que Perkins decidió tomar. A diferencia del relato original, en la película se agravó más el problema familiar que tiene Hal. En el relato Hal y su esposa Terry siguen estando juntos, pero en la película ellos están divorciados y Terry piensa llevarse a Petey consigo. La relación que tiene Hal con su hijo Petey es distinto al relato original, pero ambas contrapartes tienen el deber de proteger a Petey de la maldición del mono. En la película lo hace tratando de demostrar que es un buen padre que siempre luchara por el bienestar de su hijo. En el relato, Petey tiene un hermano llamado Dennis, con el que siempre se pelea. En la película no se incluyo ese personaje, pero la rivalidad entre Petey y Dennis fue trasladada a Hal y Bill. En el texto no se sabe mucho sobre Bill, pero en la película tiene más contexto. Aquí Bill juega el mismo rol que Dennis en el relato. Bill es quien menosprecia a Hal y provoca que Hal sea víctima de bravuconeo por parte de las chicas de la escuela. La rivalidad de hermanos que hay entre Hal y Bill es la misma que tienen Petey y Dennis en el relato original. En la película esta rivalidad se intensifica más cuando Bill utiliza al mono con el fin de vengarse de su hermano. En la película no parece tener mucho sentido que Bill se halla obsesionado con el mono, pero en el relato original está bien explicado que el mono posee una fuerza maligna que influye en los demás para obligarlos a girar la llave de su parte trasera. En el texto Hal dijo sentir una extraña fuerza que parecía impulsarlo a querer darle cuerda al mono. En la película está claro que Bill fue poseído por la fuerza maligna del mono y eso lo llevo a usarlo para desatar el mal. Bill fue fácil de controlar debido a que se estuvo dejando llevar por la venganza al culpar a Hal por la muerte de Lois. En este punto, la película deja un claro mensaje que Lois le había dado a sus hijos en la primera parte con respeto a la muerte. Algo que justifica el enfoque que Perkins decidió darle a la película y el mensaje que quiere transmitir. Perkings declaró que no quería que la película fuera seria debido a que aborda un tema que ha afectado su vida anteriormente. Él perdió a sus padres en terribles tragedias y pensó que la mejor manera de aliviar su trauma fue por medio del humor. La película usa la comedia para hacer mofa de la muerte y retrata el fallecimiento de los personajes de maneras bastante absurdas. Las muertes de esta película se hicieron de manera bastante caricaturesca para dar gracia en lugar de horrorizar. La intención de la película es ser una comedia absurda de humor negro similar a obras como Society, Severance, Basket Case y The Stuff. El punto al que la película quiere llegar con su manera ridícula de retratar la muerte es que la muerte es algo inevitable y que la mejor manera de lidiar con ella es con una sonrisa. De ahí la idea de que la película muestre las muertes como si fueran un chiste en vez de algo demasiado trágico. La moraleja es que en la vida siempre morirá gente, pero eso no debe ser un impedimento para disfrutar las cosas positivas que hay en la vida. Hay dos referencias al jinete pálido del apocalipsis que representa la muerte. Esas referencias dan una la idea sobre el significado que tiene el mono en la película. En el relato, el mono fue interpretado como una representación del trauma de Hal y sus deseos impulsivos. En la película comparte la parte del trauma, pero el mono es ahora más bien una representación de la muerte que elige a quien llevarse. La frase "like life" escrita en su caja es un guiño sobre lo que el mono representa. Hal se da cuenta de que no puede deshacerse del mono, así como nadie puede evitar la muerte y solo queda aceptarla como parte de la existencia. La película deja un final muy diferente a lo que está en el relato original. Pero la película deja alusiones al final del relato como el incierto futuro del mono y un gran desastre que hace alusión al recorte periodístico sobre la masiva muerte de peces que pone fin al texto de King. The Monkey es una película que reinventa la idea del texto original como una parodia que se burla de la muerte. Las decisiones creativas que se tomaron al adaptar este relato fueron arriesgadas, ya que distanciarse de una obra de Stephen King en cierto punto no siempre brinda buenos resultados. En el caso de The Monkey sí logro funcionar con su balance de atmosfera sombría y humor. Puede que no sea del agrado de todos los fans de Stephen King, pero es una refrescante comedia que con su absurdo humor negro aporta algo nuevo al mundo de Stephen King. Mi calificación final para esta película es un 9/10.