Opiniones sobre Bitelchus

Bitelchús (Beetlejuice) es una comedia de fantasía y terror dirigida por Tim Burton, director de 'El Planeta de los Simios.', 'Batman (1989)' y 'Sweeney Tood' entre otras muchas.

La película narra la historia de una joven pareja de casados que muere de forma repentina en un accidente de coche.
Al llegar a su casa ven que está en venta, y como fantasmas intentarán asustar a los próximos inquilinos con el fin de recuperar su hogar.

El tono lúgubre es algo muy característico del director, al igual que la extravagancia de sus personajes; como el propio protagonista o Lydia (Winona Ryder).
Además de Michael Keaton, los efectos especiales y la banda sonora, no hay nada más que se pueda destacar positivamente, ya que es una comedia con muy poca gracia y falta de sustancia a la hora de contar la historia.
De la música se encarga Danny Elfman, amigo del director, que ha colaborado con él en varias de sus películas.

Hay un momento en la película, cuando Bitelchús (Michael Keaton) está en la maqueta de Adam (Alec Baldwin), en el que se puede apreciar la cabeza del que más tarde será el protagonista de 'Pesadilla Antes de Navidad'; Jack Skellington.

Este largometraje recibió un Oscar por el mejor maquillaje y fue nominado a un BAFTA, por los mejores efectos especiales visuales y maquillaje.

Con ese toque tan personal y peculiar que tienen los trabajos de Tim Burton y con un Michael Keaton en estado de gracia, Bitelchús creó todo un icono en esta comedia fantástica que recientemente ha tenido secuela y que está plagada de gags divertidos, de creaciones del imaginario del director y de música, como la icónica escena del baile con la canción de Harry Belafonte en la mesa. Acompañando al histriónico personaje encarnado por Keaton, Winona Ryder, Alec Baldwin o Geena Davis en una comedia que destaca por su original concepto y que ya es un clásico contemporáneo.

"Bitelchús" es una singular y estrafalaria comedia negra de Tim Burton, a la postre, su segundo film oficial y probablemente el primer antecedente de la declaración de principios de su estilo y estética. Adam y Barbara son una pareja que mueren en un accidente y cuyos espíritus se niegan a abandonar su hogar, el que ha sido recién adquirido por la típica familia disfuncional, con una hija gótica como centro de atención. Como pasa el tiempo y los nuevos propietarios no se van, a pesar de los intentos de la pareja de fantasmas por asustarlos, contratarán al repulsivo y locuaz fantasma Beetlejuice, que más que cumplir con su objetivo provocará más de algún problema. Luego del inesperado éxito comercial de "Pee-Wee's Big Adventure" (1985), Warner Brothers ofrece a Tim Burton la posibilidad de dirigir un nuevo film, menos comercial, ya que la apuesta más importante de los estudios era la nueva adaptación cinematográfica de "Batman", cuyo guión estaba en manos de Sam Hamm y que fuese estrenada, con un rotundo éxito, en 1989. Burton tenía claro que Warner Brothers deseaba "pulir" más sus habilidades como cineasta, ya que estaba invirtiendo mucho dinero en la nueva película del hombre murciélago, por lo que él también "entró en el juego" y escogería, dentro de la considerable cantidad de guiones que le presentaban, una historia más acorde con los personajes inadaptados y oscuros que serían posteriormente la tónica de su propuesta cinematográfica.

Así es como David Geffen, productor del remake de la comedia negra "Little Shop Of Horrors" (1986) y "Interview With The Vampire" (1994), presentó a Burton un guión escrito por Michael McDowell, cuya premisa encantó por lo original y bizarro. McDowell había escrito el guión de "The Jar", un episodio dirigido por Burton de la Serie "The New Alfred Hitchcock Presents" (1985-1989) por lo que para Burton no era un desconocido y tenían cierta afinidad creativa, sin embargo, Burton tuvo que encargar a Larry Wilson y, posteriormente, Warren Skaaren, para suavizar la versión original del guión de "Beetlejuice" (1988) ya que era mucho más violento y explícito, con un demonio alado que pretendía más que asustar a los nuevos residentes de la casa, asesinarlos e incluso violar a una segunda hija de la pareja, y cuya única forma de eliminar era a través de un exorcismo. De esta forma, lo que iba a ser una película de terror con todas sus letras, terminará siendo una alocada y bizarra comedia negra en la que el director estructura y pervierte, de alguna forma, todos los estereotipos de las películas de seres de ultratumba y casa embrujadas, como una verdadera sátira a un subgénero que durante los 80s había explotado a más no poder esta premisa, principalmente con el típico grupo de estudiantes, generalmente estúpidos, que terminan muertos uno por uno por algún demonio o entidad fantasmal, a propósito de una graduación, de una fiesta o una mera reunión de excesos como drogas, alcohol y sexo. Ahora bien, señalar que el film es una mera sátira tampoco sería hacerle justicia, ya que Burton establecerá sus propias reglas y con ello una declaración de principios narrativos: la historia de un inadaptado.

Probablemente, el mayor mérito del guión de "Beetlejuice" (1988) es su espontaneidad e impredecibilidad. Bettlejuice, en realidad, aunque se defina a sí mismo como un "bioexorcista" por dedicarse a ayudar a aquellos fantasmas a deshacerse de indeseables residentes vivos de mansiones y casa embrujadas, parece una fuerza natural que responde a sus instintos más elementales, lo que lo convierte en un ser alta y puramente impredecible en sus actos. Y a pesar de que no tiene ningún problema con estar muerto y ser un fantasma, el guión señala que es un verdadero marginado, incluso dentro de la misma "sociedad" de muertos. Así, el espectador puede esperarse cualquier cosa del locuaz personaje y ello consolida, entonces, el factor "sorpresa", que tanto cuesta mantener en pie durante el metraje. Probablemente, un elemento que le juega algo en contra del filme es el alargado tránsito para la aparición de Beetlejuice, que en la práctica se da casi a la media hora del film. Considerando que es el corazón de la película en cuanto a argumento, acción y la gran actuación de Keaton, queda la sensación que a la cinta le sobran minutos al comienzo para contextualizar la trama, sobre todo en la presentación de los secundarios. Otro elemento destacable, y a la postre referencial, es la estética del film, realizada con un miserable presupuesto de USD 1 millón, de un total de USD15 millones, demasiado poco, incluso para esa época. Chuck Gaspar, hay que reconocerlo, derrochará talento e ingenio para materializar las ideas más locas de Burton y hacer todo un despliegue de los conceptos estéticos que Burton presentará como bandera emblemática, como las orejas estilo "Batman" de Beetlejuice, una cabeza de Jack Skeleton en su sombrero tipo paraguas, y los gusanos burtonianos albinegros.

Así, con la técnica de stopmotion, animación por sustitución, maquillaje prostético, títeres y otras técnicas, Gaspar logra otorgar a la película una decidida personalidad propia, y coincido en que es, en este trabajo, en que Burton presentara con mucho orgullo debo decir, toda su estética oscura y bizarra, pero agradable y simpática, aunque los efectos no hayan envejecido bien del todo, en este caso. Comentar que Burton quería contar con el diseñador de producción Anton Furst, que maravillaría posteriormente a la Academia con la recreación de Ciudad Gótica en "Batman" (1989), sin embargo éste no estaba disponible, contratando en su lugar al que sería un cercano colaborador en "Edward Scissohands" (1990) y "Batman Returns" (1992). Una partitura emblemática es la que aporta Danny Elfman en su segunda colaboración con Burton, que a la postre sería muy extensa y fructífera, en la que establecer la quintaesencia de sus aportes musicales sarcásticos y felicidad oscura, como si la muerte fuese entretenida. Arpas, pianos, bronces y cambios radicales de estilo, como el clásico "The Banana Boat Song (Day-O)" de Harry Belafonte, dan cuenta de una propuesta tan estrafalaria como el film, que combina locura y terror, siendo uno de los mejores trabajos de Elfman.

Las actuaciones son aceptables, el reparto cuenta con la presencia de Michael Keaton, Winona Ryder, Alec Baldwin, Geena Davis, Jeffrey Jones y Catherine O’Hara, que tienen una performance correcta más no excepcional, y en donde destaca absolutamente Keaton ("Birdman Or" 2014), con un interesante trabajo de maquillaje de Robert Short que se ganó el Oscar por ello. Burton había considerado a Sammy Davis Jr. para el papel de Beetlejuice, sin embargo Geffen propuso a Keaton, un desconocido para Burton, quien terminaría siendo el protagónico en la Saga "Batman" (1989-1992). Lo cierto es que Keaton demuestra tener el carisma e histrionismo perfecto para encarnar un personaje tan extraño como estrafalario. Winona Ryder ("Edward Scissorhands", 1990) que había debutado recién en "Lucas" (1986) personifica a Lydia Deetz, la aproblemada chica gótica que debe lidear entre el sentimiento de rechazo de su familia real y la simpatía que le despiertan Adam y Barbara. Alec Baldwin y Geena Davis ("The Hunt For Red October", 1990) y "Thelma & Louise", 1991) son Adam y Barbara, la pareja que muere y que no puede aceptar su nueva condición, y más a los nuevos habitantes de su casa. Por su parte, Jeffrey Jones ("Amadeus", 1984) y Catherine O’Hara ("Home Alone", 1990) son Charles y Delia, los padres de Lydia, que no saben lidiar con una hija adolescente conflictiva y aproblemada, y menos con unos fantasmas.

En definitiva, singular y estrafalaria comedia negra, una película entretenida y emblemática de Tim Burton, no es su mejor obra, pero establece las bases del cine burtoniano de freakies inadaptados, con su debida e interesante cuota de sátira y bizarrez.

FilmeClub605426824.wordpress.com

Es una película que parece de terror pero no lo es.

El auténtico espanta personas
Óscar al mejor maquillaje y un galardón de la Sociedad Nacional de Críticos para Michael Keaton fue lo que recibió esta película extraordinaria de Tim Burton. El director comenzaba a manifestar su estilo sombrío y peculiar, donde fusionaba el horror y la comedia, y el éxito del filme empezó a congregar a miles de admiradores. Entre el elenco, además de Keaton, resalta la presencia de Geena Davis, Alec Baldwin, Jeffrey Jones y una joven Winona Ryder en su tercera aparición en la pantalla grande.
Esta es una gran película para simplemente ver y disfrutar, sin necesidad de pensar o analizar, simplemente disfrutar de la tontería y el factor genial de esta clasica película.
Tim Burton en estado puro: efectos especiales extraños, un diseño de escenario extraño (después de que los bichos raros transforman la casa), diversión y un "factor propio" definido. Los actores también hacen un buen trabajo. Además, el guión es inteligente y divertido. Es muy entretenida, siempre a recuperar

Hoy he vuelto a ver Beetlejuice después de mucho tiempo sin verla y puedo decir que sigue siendo una maravilla de película de principio a fin que me sigue encantado muchísimo pero muchísimo, de las mejores peliculas que ha hecho Tim Burton. La dirección de Tim es mágica y única y eso la hace una maravilla de película, el guión y historia increíbles, el humor es gracioso y gamberro, la ambientación es magnífica y las actuaciones del cast siguen siendo impresionantes pero los que más se salen son Michael Keaton y Winona Ryder, los mejores, mis favoritos por y para siempre.
En resumen Beetlejuice es y siempre sera una maravilla, una Obra Maestra con una dirección, personajes y actuaciones maravillosas que me sigue encantado muchísimo.
La Amo Infinitamente❤️

Tim Burton siempre a destacado por su carisma y originalidad a la hora de hacer una película, todos sus films tienen su estilo propio, pero fue en este segundo largometraje donde Tim Burton dio su máximo sello a una película, por que su estilo único se ve completamente reflejado durante toda la cinta.
La película es muy divertida a la par que absurda, y con un diseño artístico brutal. Aunque si que es verdad que la trama sufre de varios fallos en el guión, y algunas interpretaciones son horribles pero por lo demás es una película para pasárselo en grande.
Cabe destacar la gran interpretación de Michael Keaton.
La trama narra la historia de una pareja recién casada (Alec Baldwin y Geena Davis) que se muda a una enorme casa en un pueblo muy tranquilo. Los recién casados sufren de un accidente de coche y se convierten en fantasmas. Y ahora su objetivo será echar de su casa a la nueva familia inquilina, con la ayuda de un espíritu maligno llamado Betelgeuse (Michael Keaton).
Gran comedia surrealista del oscuro cineasta Tim Burton.

La primera película de Tim Burton que fue enfocada en los disparates de Pee Wee Herman fue una manera bastante bizarra para que Burton comenzara su carrera como cineasta. Pero su segundo largometraje que cuenta con las actuaciones de Alec Baldwin, Geena Davis, Winona Ryder y Michael Keaton deja salir a la luz su peculiar estilo. Es con Beetlejuice que Tim Burton hace su primer gran salto y nos ofrece una historia sobre la muerte desde una perspectiva bastante humorística. Aunque la trama y el guion son algo simples o superficiales, eso es compensado bastante con el humor que la película ofrece y también por sus personajes. Los Maitland son una pareja muerta con bastante personalidad, Lydia es una chica excéntrica a la que se le puede tener bastante cariño gracias a la actuación de Ryder, la familia de Lydia son peculiares personajes que le dan bastante sabor a la comedia de la película y Beetlejuice es el mejor personaje por su escandaloso y caricaturesco sentido del humor. Michael Keaton deja salir todo su carisma con su memorable personaje. Tampoco es fácil olvidar las escenas del más allá donde vemos gente muerta bastante caricaturizada según la manera en que murieron. El maquillaje y los efectos especiales son un admirable trabajo artístico. Las escenas del gusano de arena parecen inspiradas en el arte vanguardista. Lo más memorable de la película es sin duda la escena de la cena de Los Deetz bailando la canción "Day-O". Beetlejuice es indiscutiblemente el gran comienzo de Tim Burton en el cine tras sus cortometrajes Vincent y Frankenweenie y eso hace que sea una de sus mejores películas. Mi calificación final para esta película es un 9/10.

Wow. Esta película no se porque es tan buena, no tiene una buena estructura, la trama es nula y el desarrollo de personajes también lo es. Pero ese cariño que Tim Burton le puso a esta película hace a esta película especial, te da gusto mientras ves esta película. Conectado con la visión que este director tiene. Con esos colores, esos monstros en este entorno, hacen de una película ordinara un clásico cinematográfico. Desde esta película se puede notar ese ya tan característico diferenciador de Tim Burton; no importa que muchos efectos visuales ya se vean feos, se puede notar esas ganas de hacer algo diferente, algo que hasta el día de hoy es recordado en la mente colectiva hasta por los que no han visto esta película todos ubicamos al personaje de Beetlejuice. Esta película está lejos de ser perfecta. pero es una película única, una película en la que te la vas a pasar bien. Una película que busca ser diferente y lo consigue. Una película especial.

"La película que dio el pistoletazo de salida a la fulgurante carrera de su creador. Como definiría su estilo en una construcción de variados films, una excéntrica imaginación acompañada de elementos aparentemente terroríficos con un tono inocente y tierno"