Mejores críticasÚltimas críticasUsuarios que han publicado más críticasUsuarios con más seguidores
Filtrar por:
Todas
Elvis Del Valle
233 usuarios
694 críticas
Sigue sus publicaciones
4,0
Publicada el 1 de julio de 2025
Después del impacto que genero Suspiria, Dario Argento se ganó un puesto alto como maestro del horror y produjo una secuela para continuar esta nueva etapa que había comenzado. Inferno explora más la mitología de Las Tres Madres que no se había mencionado en la película anterior. Suspiria fue solo una introducción y con esta secuela se va conociendo más el contexto de las brujas en este lore, más enfocándose en las residencias de las tres madres construidas por Varelli. Al igual que la película anterior, Inferno ofrece una experiencia visual con el mismo manejo de colores, pero con un sabor algo distinto. Suspiria era una oscura experiencia que contaba con colores vivos y muy brillantes. Inferno tiene una tonalidad más lúgubre y hay colores que son mucho más opacos. Esto se nota más en los momentos donde no pasa nada y la película se enfoca más en el argumento. Los colores vivos son usados mayormente en los momentos donde los personajes son víctimas del horror. Hay desde luego momentos surrealistas y pesadillescos, pero son mucho más regulares que en Suspiria. Otra diferencia que el tono de la película tiene con su predecesora es la banda sonora. En este caso la partitura estuvo a cargo de Keith Emerson que usa una música más elegante que remonta al horror clásico tradicional. La música es buena, pero no genera la misma sensación que generaba la música de Goblin en la película anterior. La canción de Mater Tenebrarum no es mala, pero mucho no pega con la película. La pieza musical Va, Pensiero de Verdi logro encajar muy bien en uno de los momentos pesadillescos de la película. Al igual que en Suspiria, Inferno no cuenta con un guion del todo bueno. Pero por suerte aquí hay una trama un poco más establecida y que se puede seguir. Los personajes de esta película son menos planos que los vistos en Suspiria y los más esenciales están mejor aprovechados. En este caso se trata de Mark, Rose y Sara. Estos son los únicos personajes que resultan ser los más esenciales y que la película pudo aprovechar mejor para darle sentido a la investigación de Mark. Rose es la que abre la investigación y trata de descubrir todo sobre la residencia en que se hospeda tras leer el libro de Las Tres Madres. Sara es alguien que quedo involucrada solo por casualidad. Lo cierto es que ambas chicas son lo que impulsan a Mark a desentrañar los secretos de la residencia. De hecho, la trama de esta película tiene un poca más de sentido que en Suspiria. Dos conexiones claves que tiene con la película anterior son la mención a la academia Tenz en Freiburg y el asesino de la película anterior. Nunca se supo quién era este personaje y aunque aquí tampoco se sabe quién es, claramente es el mismo. Lo único es que de nuevo es desechado y no se sabe si sobrevivió para aparecer de forma implícita en la tercera película. Aun con los huecos argumentales, el guion de esta película es mejor que el de Suspiria. Comparándola con Suspiria nada más la atmosfera es más densa e intensa, pero en lo narrativo está mejor. La experiencia visual y narrativa de Inferno está más equilibrada y casi completa. Por más que se diga que Suspiria es la mejor película de Argento, la realidad es que Inferno la supera. Aunque no sea una experiencia visual tan estimulante como Suspiria, al menos tiene una historia y personajes con más sustancia. Funciona bastante bien como una película del cine de horror ochentero y se puede apreciar por su ritmo y atmosfera. Incluso los efectos especiales son decentes la mayoría, aunque el traje de esqueleto al final parezca muy de los años 50. Lo cierto es que Inferno es una película aceptable para la época y es visualmente competente. Mientras la trama no es de lo más llamativo, se puede apreciar bastante su estética. Mi calificación final para esta película es un 8/10.