Últimas opiniones : Cien años de perdón - Página 3

Si había alguna intención de imitar a las películas de atracos americanas con esta “Cien años de perdón” se han quedado a medias, porque si, la factura parece de una película “con pasta” pero el problema viene cuando se nota que en la historia y en la Dirección no se cuidan los detalles y lo cierto es que durante toda la proyección tienes la sensación de que la historia no es creíble, te preguntas todo el rato ¿pero si…? y ¿pero entonces…?, vamos que te dices que a lo mejor se podrían haber currado un poco más todo, lo cual bien es cierto que suele pasar con la mayoría de películas americanas así pues…..tablas……Los actores están correctos, Tosar vuelve a repetir de Tosar, Coronado tiene un papel en la práctica irrelevante, lo de “la concha de tu madre” termina por chirriar en los oídos por lo repetitivo y sobre todo te dices que en la vida real este atraco……ni de coña…….

Quien roba a un ladrón tiene cien años de perdón. En España podrían concedernos si quisiéramos la absolución eterna, ¿pero queremos? Nos situamos en Valencia, capital hispana de la corrupción. El día amanece lluvioso y gris. ¿Quién nubla tus cielos y hace que llores, querida? La lista de presuntos culpables no cesa en su empeño de querer ser interminable. Suena la alarma de un banco, suenan móviles de gente importante, suena un “tic-tac” a contrarreloj que incomoda al de arriba y que agita al de abajo. Es ficción, pero inevitablemente os suena.

“Cien años de perdón” (2016) está dirigida por el catalán Daniel Calparsoro, cuyos trabajos previos no habían llamado la atención con la fuerza que ahora lo hace este vibrante thriller sobre un atraco que funciona como herramienta narrativa para tratar otros temas actuales de mayor carga social y política como es, por desgracia, la corrupción, titular rutinario contra el que parecemos habernos vacunado. No sé hasta qué punto la película se relaciona con la cinta de mismo nombre, pero de origen venezolano, que se rodó en 1998, y que cuenta también la historia de un atraco, aunque en un contexto totalmente diferente. Lo que sí es cierto es que sus productoras, Morena Films y Vaca Films, han encadenado una serie de películas españolas interesantes y con un potencial abrumador, como es el caso de “El Desconocido” (2015) y “El Niño” (2014).

La cinta posee una apertura potente, y los atracadores no tardan en irrumpir en la sede central de un banco de Valencia, en cuya caja fuerte se esconde un valioso dosier cargado de oscuros secretos. El plan era sencillo: Entrar, robar y salir; pero hay contratiempos que escapan a nuestro control. Siempre hay un plan B, más aún si se es argentino, como la mayoría de nuestros atracadores, liderados por “El Uruguayo” (Rodrigo de la Serna) y “El Gallego” (Luis Tosar). Qué rápido hablan y piensan los argentinos, aunque quizás actúen a veces sin pensar, aportando una pincelada de humor al asunto gracias a la divertidísima interpretación de Joaquín Furriel, “El Loco”. Bueno, siempre hay un plan C, ¿no?

La película, aparte de mantener en vilo al espectador hasta la resolución final del asalto, planea sobre varias cuestiones que inevitablemente inquietan a los españoles hoy en día: Los límites intrínsecos y morales del poder, la sombra inquietante de la corrupción, la imposibilidad de remover los estamentos sociales a través de las vías existentes, o el conflicto interior que nos acecha independientemente del bando al que pertenezcamos y que nos incita a hacer lo que consideramos correcto aunque realmente no lo sea.

Todo ello se consigue gracias a un reparto exquisito, capitaneado por Tosar y de la Serna, pero en el que también brillan Raúl Arévalo como el jefe de gabinete de la presidenta amenazada; Patricia Vico como la directora del banco; y José Coronado, quien interpreta al Coronel Mellizo, el último recurso al que acuden los altos cargos políticos para solucionar este tipo de embrollos.

Lo mejor de una historia que recuerda inevitablemente a “Plan Oculto” (2006), además de que pone de manifiesto que ciertas producciones españolas no tienen nada que envidiar a las cintas de acción norteamericanas, es que se atreve a insinuar que a través del caos, los pilares que sostienen a quienes nos gobiernan se tambalean. Se puede tirar de la manta, por mucho que la sujeten los que con ella se cubren, asustados de que les roben la careta con la que nos atracan cada día. Lo peor es que deja pasar la oportunidad de golpear al espectador con una ficción que se percibe ridícula en comparación con la preocupante realidad que nos rodea, sin abandonar en ningún momento su irreprochable rol de entretenimiento inofensivo, de calidad, sí, pero incapaz de trascender mucho más allá de las salas de cine españolas donde se proyecta estos días.

Cien años de perdón” está repleta de unos cuantos tira y afloja que más que sorprendernos nos hacen conectar con la turbia realidad. El tema principal del filme va más allá de un robo con rehenes, es una similitud de la situación actual: la corrupción a un nivel individual, los límites ocultos de la legalidad, el peso de la mentira y el poder de la verdad. Sobretodo nos muestra una de las más peligrosas armas: la palabra. Nos encontramos ante una película de acción que se permite el lujo de bailar con la comedia en situaciones nada cómicas, o de tensar al límite la intriga de un espectador que puede verse reflejado como un extra que forma parte de la trama.

Todos estos componentes se dan gracias a un guión que trata de no impregnarse al extremo de ningún género cinematográfico evitando caer en los tópicos. El director ha tratado de buscar la estabilidad en una película cargada de acción, humor y tensión. Estamos ante un thriller digno de ver.