Nada de lo que vemos en pantalla es fruto del azar, sino que incluso la escena más extraña es una pieza auténtica de lo que Lorca dejó a medias
Han tenido que pasar 9 años desde La llamada para que Javier Calvo y Javier Ambrossi hayan estrenado su segundo largometraje, pero a lo largo de toda esta década se han consolidado como dos de los cineastas con más proyección e impacto de la industria cinematográfica en España. Y ahora La bola negra se ha convertido en la consagración absoluta de ese recorrido.
Empezó siendo una de las películas en competición del prestigioso Festival de Cine de Cannes, donde "Los Javis" ganaron el premio a la Mejor dirección y recibieron la segunda mayor ovación de la historia del certamen y, desde entonces, la bola, y nunca mejor dicho, no ha parado de crecer. Candidata española para representar a nuestro país en los Oscar, premios del Público en el Festival de Toronto y de San Sebastián y un debut en taquilla que ya es parte de la historia.
En su primer fin de semana ha sido vista por más de 600.000 espectadores y roza los 4,7 millones de euros, siendo el noveno mejor estreno español de la historia y el cuarto mejor estreno de 2026, superando los 4,47 millones de La Odisea.
Entendiendo 'La bola negra' y por qué es una genialidad
"La bola negra narra las vidas interconectadas de tres hombres en tres épocas distintas. Tres existencias íntimamente ligadas por la sexualidad y el deseo, el dolor y la herencia; y una de las últimas obras, inacabada, de Federico García Lorca", reza la sencilla descripción inicial con la que se la ha presentado al mundo.
Sin embargo, lo que han hecho Javier Calvo y Javier Ambrossi en La bola negra es una auténtica genialidad. A partir de las apenas cuatro páginas que se conservan de la obra empezada por el dramaturgo, los cineastas han creado una obra ambiciosa y compleja no solo a nivel de producción, sino principalmente de guion, con una estructura dividida en tres tiempos que se conectan entre sí y que consiguen algo realmente emocionante: dar vida a lo que Lorca, creemos, no pudo terminar.
Para apreciar y comprender mejor el increíble trabajo que han hecho Calvo y Ambrossi y por qué el mundo entero se está rindiendo a sus pies, merece la pena contextualizarlo al completo, puesto que va mucho más allá de aquellas primeras cuatro hojas como punto de partida. Ellos mismos lo han explicado en varias de sus entrevistas, como en una muy interesante con Carlos Alsina en Onda Cero que, personalmente, me alegré mucho de haber visto antes de ver la película.
Lo fascinante de ir al cine con esto en mente es darse cuenta de que nada de lo que vemos en pantalla es fruto del azar, sino que incluso la escena más extraña es una pieza auténtica de lo que Lorca dejó a medias.
¿Qué hubiera pasado si...?
Para el proceso de escritura del largometraje, aún más clave, si cabe, que la obra inacabada de Lorca, fue la obra de teatro La piedra oscura de Alberto Conejero de 2013. Una obra que narra las últimas horas de vida de Rafael Rodríguez Rapún, el último compañero sentimental de Federico García Lorca, y que interpreta Miguel Bernardeau en la película. "La parte de Sebastián -el personaje de Guitarricadelafuente- y Rafael está adaptado de La piedra oscura, que imagina qué hubiera pasado si a Rafael, en vez de morir en la trinchera, se lo hubieran llevado a un hospital y hubiera conocido a Sebastián", ha explicado Javier Calvo.
"Todo el ejercicio narrativo que hemos intentado hacer al escribir la película es una ucronía: es qué hubiese sido si", añadía Ambrossi describiendo qué es La bola negra en una simple frase.
Hemos cogido los hechos e intentado transmitir qué hubiese sido si... Qué hubiese sido si Rafael, en vez de morir [en las circunstancias en que lo hizo], hubiese muerto en otras y hubiese tenido el tiempo de conocer a un personaje con el que relacionarse, desahogarse y poder abrir su corazón. Y si 'La bola negra', en vez de una obra inacabada de Federico porque fue asesinado y tener cuatro páginas como tiene en la actualidad, estuviera completa y hubiera llegado al presente de alguna manera
Y luego está La bola negra, que funciona como el título de la película por mucho más que por ser el título que Lorca quería poner a esa obra de teatro. Aunque vayamos por partes.
¿Cuánto hay de La bola negra de Federico García Lorca en La bola negra de Javier Calvo y Javier Ambrossi?
Como puntualizan los directores, aunque realmente no sabemos si está inacabada, o si a lo mejor no le motivaba de repente, o si se perdió el resto del texto como tantos otros del autor, con lo que ellos contaron fue con las cuatro páginas que se conservan a fecha de hoy.
Solo una escena como tal está en la película, pero se las han apañado para que lo que Federico escribió también sea una parte del filme. "Nosotros cogemos las cuatro páginas que existen. Dos de ellas son la lista de personajes que Federico iba a utilizar. [...] Y a partir de esa lista de personajes hemos ido construyendo el relato que hemos imaginado", explica Ambrossi.
Si quieres reconocerla al verla, la única escena que está escrita por él es la escena que tienen Natalia de Molina y Milo Quifes en el piano, que es la hermana y el protagonista: "Aquí dice: 'Por mi gusto tiraría la jabalina, pero debo endulzar naranjas', preciosa", puntualiza Calvo.
Además, también pudieron usar otro material documentado, como otra escena de La bola negra que realmente no se sabe si llegó a escribir pero que compartió con un amigo, el dramaturgo Cipriano Rivas Cherif, quien habló de ello por escrito: "La del padre, la que tiene Antonio de la Torre con Milo, es una que contó a alguien. Dice: 'Y entonces me cuenta que la siguiente escena que quería hacer era una en la que el padre que le dice: '¿Es verdad esto que sé? ¿Te has presentado pretendiente al casino y te han echado bola negra? ¿Por qué?'. 'Porque soy homosexual'. Y [Federico García Lorca] se meaba, él decía: 'Qué divertido, ¿verdad?'. Le parecía muy rompedor, claro", cuenta Javier Calvo.
Sin embargo, como explican Los Javis, en lo poco que se conserva de La bola negra, rápido Federico cambiaba esa primera intención "costumbrista" con la que nació su obra por algo mucho más cercano a la poesía, que era su verdadero ser: "Lo que pasa es que ya en el 'dramatis personae' -la lista de personajes de la primera página-, la cosa empieza a cambiar", cuenta Calvo. "Del padre, la madre, el hermano, el amigo, empiezan los esquiadores, la nieve, la señora Carocas... Entonces entendemos que inevitablemente iba a ir hacia la poesía en algún momento, porque no iba a poder evitarlo". Si ya has visto La bola negra, sabrás que todo eso también forma parte de la película.
También usaron para la película, atribuido a uno de los personajes, lo que Rivas Cherif dijo haberle dicho a Lorca cuando se lo contó: "Nunca vas a poder hacer esto sin poesía porque es tu naturaleza'. Y es uno de los momentos más bonitos", puntualiza Ambrossi.
Por último, la "bola negra" es mucho más que el título de Lorca y que una referencia al sistema de votación de los clubs. Es un concepto que representa el estigma y a menudo rechazo que a lo largo de la historia han sufrido y siguen sufriendo las personas del colectivo LGTBIQ+ y que queda patente en las tres líneas temporales. Una metáfora del peso y miedo al rechazo que Javier Calvo y Javier Ambrossi han querido expresar a través del filme.