Últimas opiniones sobre Toy Story 2: Los juguetes vuelven a la carga

Los juguetes crecen con nosotros.

Siempre he tenido una mayor conexión con esta segunda parte que con la primera. Aunque la original supuso una revolución técnica y narrativa para la animación, esta secuela me parece una obra más madura, más completa y más emotiva. Es sorprendente el salto tecnológico que existe entre ambas películas cuando apenas se separan por cuatro años. La mejora en las texturas, la iluminación, los escenarios y la animación de los personajes es evidente, pero es la profundidad de los temas que aborda, lo que la hace tan especial.

Desde pequeño me gustó más Jessie que cualquier nuevo personaje, aunque a día de hoy prefiera a Bo. El coleccionista es de los que menos me gustan y más juego dan. Quiero decir, su función es más necesaria que interesante. Y lo mismo me ocurre con el "doppelgänger" de Buzz, quien es una especie de reflejo distorsionado del que conocemos.

Lo que más me atrae, sin embargo, no son sus nuevos personajes ni sus momentos de humor --que no me hacen especial gracia--, sino la manera en que reflexiona sobre la relación entre los niños y sus juguetes. De pequeño, cuando un juguete se rompía o se perdía, sentía una tristeza profunda. Era una cuestión más emocional que material. Nunca tuve un Woody, pero sí un muñeco de Tintín que ni siquiera era articulado y con el que construía historias enteras en mi cabeza. Se me perdió y pasé a usar un Mickey Mouse, con el que he pasado incontables horas jugando y que durante años seguí buscando por toda la casa para inventarme mis propias películas. Incluso hoy conservo un muñeco de Spider-Man que lleva conmigo desde hace muchos años. Ya no lo uso --y nunca lo he usado verdaderamente--, pero está en mi cama, con pequeñas heridas y marcas del tiempo. Por eso he conectado tanto emocionalmente con esta historia. Recuerdo que yo mismo me negaba a dejar de jugar con mis juguetes, tuviera la edad que tuviera. La película convierte esa resistencia infantil en el corazón de su discurso y logra que yo, como espectador, comprenda mejor que nunca ese cambio.

Este filme también contiene una de las mejores secuencias que he visto no solo en el género de animación, sino también, del cine en general: la restauración de Woody. Siempre que pienso en 'Toy Story 2', es la primera escena que me viene a la cabeza. El cómo está construida, la delicadeza de sus movimientos y la atención al detalle que convierten el proceso en algo hipnótico. Al mismo tiempo, es un momento profundamente triste porque pierde un elemento que tanto caracterizaba al personaje. Deja de ser un juguete "roto" a ser una pieza de colección, pero a un gran costo.

Aun así, no todo funciona con la misma lógica. Es curioso cómo la saga maneja el dolor físico de estas figuras. Parece existir únicamente cuando la trama necesita que exista. En la primera parte, por ejemplo, Woody reacciona de forma evidente cuando Sid le quema con un haz de luz la cabeza, mientras que aquí, los personajes sobreviven a caídas y golpes muy violentos sin mostrar apenas consecuencias. Tampoco es un detalle que perjudique la historia que funciona bajo estas reglas. De todas formas, hay un detalle que me gusta y es el romper la cuarta pared en las escenas postcréditos. Presentar a los juguetes como entes que se equivocan mientras filman la película. Y a eso, se le suma cómo no, los chistes de doble sentido dirigido a los adultos.

'Toy Story' nunca ha sido mi saga de animación favorita, pero con el tiempo aprendo a valorar especialmente estos cuentos. Consigue hablar de algo que todos terminamos experimentando tarde o temprano: la pérdida progresiva de nuestra infancia. Ya no juego con aquellos juguetes que me acompañaron durante años, pero recuerdo perfectamente las historias que inventaba con ellos. Historias que siguen formando parte de quien soy.

Es otra historia divertida y con encanto aporta personajes nuevos y no se olvida de los que ya tienen, buena animación y buena historia.

Continuamos con Pixar y con toy story porque ahora toca hablar de toy story 2.

No hay mucho para decir realmente este filme es una secuela de la primera película que inicio todo y como secuela funciona muy bien.

La historia es buena, los personajes tanto nuevos como antiguos son fabulosos, la animación estuvo bien como de costumbre y tuvo tanto momentos emotivos como graciosos, que yo sepa de aquí salieron los memes de "bueno... Lo intentamos" "ya no quiero verte nunca más" y "esto no es justo capataz" simplemente muy bueno.

Una película muy a la altura de la original y digna de ser llamada una buena secuela.

Toy Story 2 una auténtica maravilla igual la primera me encantó muchísimo mis juguetes favoritos siempre son y serán espectaculares de mis películas favoritas de Animación

Al igual que la primera no me cansaba de ver esta secuela tampoco. Es otra historia divertida y con encanto. Aporta personajes nuevos y no se olvida de los que ya tienen, buena animación aún para la época, la banda sonora y poco más. Una franquicia que iba en ascenso y el estudio también.

Siguiendo la aventura iniciada con la primera, en Toy Story 2 la historia de Woody y Buzz continúa y se unen unos pocos personajes más que serán parte de la saga. Sigue teniendo esa chispa aventurera que se inició con la original, y aunque pierde algo de frescura por aquello de no tener el factor sorpresa, técnicamente hay un gran salto, de hecho ha aguantado en este aspecto el paso del tiempo mejor que la antecesora.

Esto no es un video hecho para ellos que decidieron poner en los cines, sino una versión pensada desde el principio para ser teatral. Eso es importante, porque significa que la animación incluyó más detalles y complejidad.

Es casi difícil de recordar, pero en 1995, Disney Animation Studios era todavía una marca muy bien considerada. Estaban recién salidos de la carrera de La bella y la bestia , Aladdin y El rey león que habían dado como resultado algunos de los recibos más grandes de taquilla y la aclamación crítica más brillante de los casi 70 años de historia de la compañía, y mientras que el verano del '95 sí lo hizo. Testigo de Pocahontas : en retrospectiva, podría decirse que es el primer paso en el camino hacia el último estallido del estudio (Yo, no soy fan de El Rey León , mientras que albergo un afecto perfectamente indefendible por El Jorobado de Notre Dame. Pero estoy hablando en términos más amplios que las opiniones de un hombre): no había ninguna razón real en este momento para suponer que Walt Disney Pictures volvería a caer en el período de barbecho que la muerte de su homónimo había provocado.

Esta es una manera indirecta de decir que la campaña publicitaria de Toy Story , que se realizará el Día de Acción de Gracias, no hizo ninguna referencia al estudio de animación real que había pasado unos cuatro años desarrollando esa función desde el garaje de Steve Jobs, o donde sea que Pixar Se basaba en esos días. El gran problema en ese momento era que la tradición de excelencia comenzaba ya en Steamboat Willie había alcanzado otro jonrón: Disney le estaba dando al mundo el primer largometraje animado por computadora, y era un maldito acuerdo.

Hoy en día, por supuesto, Pixar se ha convertido en la marca cargada de valor que Disney utiliza para apuntalar sus mediocridades de rendimiento modesto, y la mitad de los programas infantiles en la televisión están completamente representados con tecnología que habría hecho a los magos de Pixar ciegos por celos. A mediados de los años 90, es fácil perder de vista lo increíble y revolucionario que es Toy Story.realmente era "Como nada que hayas visto" es un cliché fácil, pero en 1995 no había una mejor manera de describir esta película. Fue a la vez una obra maestra cinematográfica, un gran paso adelante para la tecnología informática y, sobre todo (aunque menos aparentemente, en ese momento) un manifiesto: de esto se tratará Pixar, constantemente. Vamos a hacer las películas que nos encantaría ver y, al hacerlo, crear películas que a todos los demás también les encantarán, porque no permitiremos que las tendencias o los grupos focales tomen nuestras decisiones de narración. Estamos ante todo en el negocio de deslumbrarte con nuestra imaginación. A este respecto, más que ningún otro, John Lasseter y Andrew Stanton y Pete Docter y todo el resto se identificaron como los verdaderos herederos modernos de Walt Disney, el hombre responsable del siglo XX. El mejor entretenimiento para los niños, en gran parte porque recordaba lo que habría amado de niño, y ¡oye! también resultó ser lo que amaba cuando era adulto, también.

De las diez características y los 17 cortometrajes realizados por los animadores de Pixar, Toy Story tiene quizás el gancho más atractivo, el que se tomó de la infancia con la menor mediación de adultos: ¿qué pasaría si los juguetes estuvieran vivos? ¿Y si los viejos juguetes estuvieran celosos de los nuevos? Habían hecho algo similar en Tin Toy (la característica era, en su primera encarnación, destinada a ser una continuación de ese corto), pero incluso esa película tiene el más mínimo de los bordes oscuros: presenta un juguete absolutamente petrificado de su pequeño propietario (y por una buena razón, el estado del arte en 1988 hizo que el bebé pareciera un demonio engendrado por el infierno), mientras que los juguetes de Toy StoryEstán absolutamente dedicados a la felicidad de su dueño, Andy. Incluso cuando la película se dirige a los lugares claramente aterradores que llegan cuando la trama lleva a los héroes al horrible vecino y su habitación llenas de obscenidades, la imagen de pesadilla es la que viene de la infancia (además, todos esos horribles juguetes mutantes terminan siendo tan amorosos y nobles como sus homólogos indemnes).

Hace cuatro años, el lanzamiento de Toy Story cambió para siempre la imagen de las películas animadas. La sorprendente calidad tridimensional del trabajo de John Lasseter sorprendió tanto a los espectadores promedio como a los críticos difíciles de impresionar. Ahora, en 1999, los juguetes están de vuelta. Aunque no es tan innovador como el Toy Story original, Toy Story 2 es un sucesor digno. La secuela retoma el lugar donde quedó el hito original y cuenta una historia agradable sin recauchutar todo lo anterior. Quienes aprecian la primera película tienen prácticamente la garantía de que les gustará la segunda, que representa lo mejor del cine familiar. Todos los elementos que hicieron popular a Toy Story están presentes en esta entrega. Toy Story 2 hace de Pixar tres de tres en el escenario de la película y seguramente continuará la serie de éxitos animados de Disney.

Uno tendría que ser un curmudgeon sin esperanza para no ser entretenido por el notable estilo visual de Toy Story 2, la trama de movimiento rápido, los personajes entrañables y el diálogo ingenioso. El equilibrio entre lo que se ha incluido para los niños y lo que hay para los adultos es casi perfecto. Hay cosas que los niños apreciarán más que sus padres, pero otros elementos pasarán por alto las cabezas de los espectadores más cortos. Sin embargo, la mayoría de lo que ofrece Toy Story 2 hará las delicias de todos los asistentes, independientemente de su edad física o mental.

Olvidé algo acerca de los juguetes hace mucho tiempo, y "Toy Story 2" me recordó. Implica el amor, la compasión y la culpa que un niño siente por un juguete favorito. Una muñeca o una figura de acción (o un Pokémon) es tuya. de la misma manera que es una mascota. Depende de ti. Te echa de menos. No puede hacer nada por sí misma. Te necesita y está preocupada cuando no estás allí.

"Toy Story 2 '' lo sabe, y para los espectadores más pequeños, el conocimiento puede ser lo más importante de la película, más importante que la historia o la habilidad de la animación. Esta es una película sobre lo que espera que hagan sus juguetes cuando no estás cerca, y lo que temes. Tienen vidas propias, pero tú eres el sol en el cielo de su universo, y cuando los tratas mal, sus sentimientos son heridos.