Opiniones sobre Blancanieves

Denle una oportunidad, y si es en familia mejor por qué es muy disfrutable! Es una buena película de Disney!

Tras el anuncio de una nueva película de Snow White por parte de Disney, la reacción ha sido bastante extrema haciendo que esta se vuelva por el momento la película peor valorada de las recreaciones en acción viva de los clásicos de Disney. Más allá de la elección de Rachel Zegler, las cuestionables declaraciones de la actriz y la repentina decisión de crear a los siete compañeros de la princesa con CGI, la película debía lidiar con un peso bastante grande debido a su relación con la película animada. Es bien sabido que Snow White And The Seven Dwarfs es una película que llevo la animación a un nuevo nivel y provoco un impacto en la historia del cine. Formó parte de la importante génesis de la compañía de Disney y a pesar de los años que tiene, la película animada sigue viéndose bastante bien. Debido a su valor cultural e histórico, la obra animada de Disney ha ganado un público muy devoto y no ha dejado de ser importante para la historia de la animación. Así que crear una nueva versión de este clásico era un desafío bastante grande y no había manera de poder replicar lo que Walt Disney había hecho. Entonces, ¿la película protagonizada por Rachel Zegler realmente merecía tanto rechazo?

Lo más evidente es que el público se basó demasiado en los escándalos en vez de la película en sí o comparándola bastante con la versión animada. Indagando primero en el segundo punto, la película tenía intenciones de adaptar a Snow White a los tiempos más contemporáneos y no era fácil dado que la película animada narra la historia de una manera tradicional. La película animada fue cuestionada por sus características tradicionales que no son compatibles con las ideas de la sociedad contemporánea. Aunque se entiende la idea, la película animada es parte de una época distinta donde las ideas de la sociedad eran diferentes. No había una manera de poder hacer una recreación que cambiara esto porque el estilo tradicional que se usó forma parte de la identidad de la película animada. Así que la opción más coherente para esta nueva película era usar la fórmula que Disney uso anteriormente en Cinderella, Maleficent y Peter Pan & Wendy. Se optó por ser una adaptación libre del cuento de los hermanos Grimm y usando elementos referentes a la película animada. Intentaron encontrar un balance entre que esta película sea otra adaptación libre, pero usando la adaptación animada como inspiración. A diferencia de Peter Pan & Wendy y The Little Mermaid, aquí supieron encontrar el balance correcto. La película tiene elementos identificables de la versión animada, pero una historia más propia que no depende de la película animada. Es una historia mucho más independiente, pero mantiene algunos aspectos muy importantes del cuento original. El fallecimiento de los padres de Snow White, la llegada de la reina Grimhilde y su ascenso al poder, el espejo mágico, los siete compañeros de Snow White, la manzana envenenada, el beso de amor, la película no ignora el contexto principal del relato original. Las adaptaciones de Snow White se caracterizan por narrar una versión propia del relato a veces respetando la historia y otras veces dando un nuevo enfoque. Hay cosas en esta película que han estado presentes en algunas adaptaciones anteriores.

Rachel Zegler ha sido bastante juzgada debido a sus raíces y su apariencia, pero hay que aclarar un par de cosas. En primer lugar, Rachel no es extremadamente bella, pero tampoco es muy fea como se ha dicho. Evidentemente, la estaban discriminando y así como sucedió con The Little Mermaid y Ruby Gillman, esta película se convirtió en otra prueba sobre la hipocresía del público. Rachel ni siquiera es tan morena como se ha creído y ella ni siquiera es latina. Debido a que tiene descendencia latina y polaca, en teoría es una mestiza. Lo más irónico de todo es que el 90 por ciento de los latinos también son mestizos. Aunque las declaraciones de Rachel fueron cuestionables en muchos aspectos, discriminar su apariencia ha sido lo más bajo que el público pudo caer. Esto se podría haber evitado si Rachel al menos no hubiese dicho nada. A pesar de ello, no es una mala actriz. Tropieza en algunos momentos, pero su actuación y canto son admirables. Rachel puede no ser algo correcto en la vida real, pero demostró tener carisma actoral en West Side Story y la precuela de The Hunger Games.

En segundo lugar, debido a que el nombre de Snow White siempre ha estado ligado a la apariencia física del personaje, no iba a ser fácil rediseñar al personaje. A lo largo de las adaptaciones, se ha respetado bastante al personaje con actrices que en algunas ocasiones cumplían el canon de belleza de Snow White. Un ejemplo de ello fue Lily Collins en Mirror Mirror. Otras veces, se recurrieron a actrices que no eran exactamente bellas, pero mantenían parte de la descripción física de Snow White. Ejemplo de esto es Kristen Stewart en Snow White And The Hunter. Igualmente, rediseñar a Snow White no era imposible y eso fue lo que se hizo en la parodia Coal Black And The Sebben Dwarfs, donde los personajes fueron reimaginados como afroamericanos y es una parodia que funciona. Además, se había cambiado el nombre de la protagonista, así que para darle coherencia al rediseño del personaje, se podía cambiar el nombre o el significado de su nombre principal. Aquí hicieron lo segundo al vincular el nombre de Snow White con el momento de su nacimiento en época de nieve. Algo muy similar se hizo en la adaptación Snow White: A Tale Of Terror. Por último se ha criticado que Snow White sería una chica más independiente y aquí hay que también tomar en cuenta las adaptaciones anteriores. En la adaptación de 1997 Snow White decide llenarse de valor y enfrentar a su madrastra. Fue aquí donde Snow White evolucionaría en las siguientes adaptaciones convirtiéndose en una chica más heroica. En Mirror Mirror y en Snow White & The Huntsman vemos a esta princesa convirtiéndose en guerrera para enfrentar a la reina y liberar a su reino de la tiranía. Incluso en Shrek The Third nos mostraron un momento de Snow White y las demás princesas dispuestas a luchar contra el mal. Estas versiones ya presentaban un nuevo enfoque de la princesa como alguien más fuerte y valiente. La adaptación española del 2012 hizo lo mismo al mostrar una Snow White indefensa y sufrida que va convirtiéndose en una valiente torera. Esta adaptación del 2024 sigue la misma fórmula y a diferencia de lo que el público ha dicho, aquí Snow White es movida por el honor y la preocupación de su pueblo al igual que en las adaptaciones ejemplificadas. En la película animada Snow White pecaba de ingenua y no podía enfrentar a su madrastra, pero en esa adaptación Snow White enfrentaba su situación con optimismo y eso le daba fortaleza para resistir. En la película animada, Snow White muestra que tiene un sentimiento de liderazgo cuando le dice a los enanos que se laven las manos y eso prueba que Snow White siempre tuvo carácter. Algo que se ha estado ocultando y no salió a la luz hasta que años después se decidiera que ella fuera más luchadora y más aferrada a un sentido de justicia.

Algo que siempre fue esencial en el núcleo del personaje es la bondad y la amabilidad. Eso ha estado presenta en gran parte de las distintas versiones de Snow White y su corazón puro es lo que siempre la ha caracterizado. Eso también está presente en esta película porque Snow White se preocupa por su pueblo y las personas que tiene a su alrededor. Muestra incluso compasión hacia Jonathan y no suele recurrir a la fuerza física al menos que sea necesario como el caso donde es perseguida por los guardias de la reina. Aquí Snow White recurre más al estoicismo y es una fuerza que actúa más por el espíritu que por el cuerpo. Más allá de darle un nuevo significado al nombre, la película hace lo mismo con el concepto de belleza. Es bien sabido que la belleza física de Gal Gadot supera al de Rachel, pero aquí le dan a la belleza un significado más profundo. Cuando el espejo dice que Snow White es la más hermosa, no se refiere a su rostro, sino a la pureza de su corazón. El mismo espejo lo confirma más tarde y eso no solo justifica el cambio facial de Snow White, sino que coincide perfectamente con la idea de que la transformación de anciana exhibe la verdadera fealdad que yacía debajo del bello rostro de Grimhilde.

Gal Gadot encarna una reina Grimhilde que es seria mayor parte del tiempo y a veces sobreactúa, pero mantiene ese sentimiento de celos y frialdad característicos del personaje. Puede que haya dejado algo que desear, pero es una versión que en cuanto diseño y personalidad se aferra a la imagen que Grimhilde ha tenido desde la versión animada de Disney. Aunque la película no lo muestra explícitamente, es fácil poder darse cuenta de que Grimhilde está demasiada obsesionada con ser la única mujer hermosa de todo el reino. Algo que no ha dejado de estar presente en muchas adaptaciones. En la película también existen un fuerte vínculo entre la reina Grimhilde y el espejo al punto de que el espejo es lo único que mantiene a Grimhilde joven y con vida. Exactamente igual a lo visto en Snow White: A Tale Of Terror, Mirror Mirror y The Grimm Brothers.

Los siete enanos fueron rediseñados como gnomos que en parte respetan el aspecto y personalidad de sus contrapartes animadas. El punto en contra es que el CGI les dio una apariencia algo bizarrada que se podría haber corregido con un mejor renderizado. Esto fue algo bastante discutido y es que el cuento original había sido juzgado, ya que la comunidad de personas con enanismo al principio veían que el relato transmitía una imagen negativa de los enanos reales. Esto con el tiempo fue cambiando y las personas con enanismo han tenido la oportunidad de interpretar a los siete enanos en otras adaptaciones. Estas discusiones sobre gente enana interpretando personajes enanos se remonta a partir de Snow White & The Huntsman debido a que los siete enanos fueron interpretados por actores de tamaño normal y se usaron efectos digitales. Esto cobró más fuerza con la película Wonka al usar CGI para recrear a los Oompa Loompas. Se entiende que la idea era evitar una imagen negativa de los enanos, pero en la película animada los enanos eran personajes simpáticos que transmitían un aura positiva. Tomando en cuenta que se volvió una tradición que los siete enanos fueran interpretados por enanos reales en la mayoría de las adaptaciones, aquí es donde se vuelve discutible si romper esa tradición en esta película fue buena idea. Dado los comentarios de Peter Dinklage, quizás la decisión de usar personajes CGI en última instancia fue algo precipitado. Por lo menos el CGI en los animales es aceptable.

Aunque Rachel dijo que en la película Snow White no iba a soñar con el amor, la película no descarta la presencia de un ser amado que acompañe a Snow White. Aquí el príncipe fue reimaginado como un bandido al estilo de Robin Hood llamado Jonathan. Aunque él es un hombre algo descuidado, juega un rol como compañero y futuro amado de Snow White. Jonathan es un hombre noble que cree en el sentido de la justicia y rebelde con ideas que son muy compatibles con las de Snow White. Ambos hacen un buen dúo y tienen una química que hace que el amor entre ellos florezca. Aquí Jonathan juega un rol similar a Eric de Snow White & The Huntsman.

El resto de la película funciona bastante bien como un musical de fantasía. Hay nuevos números musicales y la película tiene un tono colorido. Esta tonalidad se asemeja un poco al trabajo de producción en Mirror Mirror. La breve escena del bosque tenebroso es similar al de la versión animada. La manzana en la caja donde debía estar el corazón de Snow White parece ser otra referencia a Snow White: A Tale Of Terror, ya que en esa adaptación la reina usa su magia para convertir un corazón humano en la manzana envenenada. Referencias a la película animada se mantienen como el vestuario, el rostro del espejo, los animales y tres canciones de la película original.

Tras todo esto, se puede concluir que la película no en realmente lo peor de las adaptaciones en acción viva de los clásicos de Disney. La gente nada más ha estado exagerando al dejarse llevar por las malas declaraciones de Rachel y el fanatismo hacia la película animada. De hecho, se trata de una adaptación que funciona muy bien y es una película de fantasía asombrosa. Así que no merece todo el rechazo que ha tenido y eso solo prueba que el público es ignorante, prejuicioso, hipócrita y que ya no es ni siquiera digno de pertenecer al mundo del cine. Así que todas las críticas negativas están mal, solo los que le dieron el buen visto tienen la razón y los que siguen usando la paranoia woke como excusa, demuestran que son seres intelectualmente inferiores. Como sea, la película animada se siguió manteniendo difícil de destronar, pero esta versión de Snow White es una película buena y satisfactoria. Así qué gran parte de las críticas negativas son inválidas y sin fundamentos y todo aquel que diga lo contrario carece de auténtica comprensión cinematográfica. Mi calificación final para esta película es un 9/10.

El cuento que no necesitaba contarse

Pocas veces una película genera tantas expectativas y termina siendo una decepción tan rotunda. *Blancanieves (2025)*, el nuevo intento de Disney por modernizar sus clásicos, no solo pierde el encanto del original de 1937, sino que ofrece una experiencia deslavada, inconsistente y forzada en su afán por ser "relevante".

Desde el primer acto, la película se siente como un musical interminable: cada escena parece interrumpida por una canción, diluyendo la narrativa en una sucesión de números que no aportan ritmo ni emoción. La Reina Malvada, interpretada por Gal Gadot, ofrece una actuación tan exagerada que por momentos parece salida de un show drag poco inspirado. Su villanía nunca termina de cuajar, y su presencia en pantalla, más que intimidar, desconcierta.

El clímax de la historia —la icónica mordida de la manzana—, es uno de los puntos más flojos. Lo que debería ser un momento tenso y dramático se convierte en una secuencia innecesariamente alargada, acompañada de discursos moralistas y efectos de cámara lenta dignos de un anuncio de champú. La tensión desaparece, y con ella, toda emoción.

En su afán por abrazar la inclusión, la película cae en lo superficial. La diversidad racial en el reparto es bienvenida, pero aquí se siente impuesta, como parte de una lista de requisitos que la cinta intenta cumplir sin integrar de forma natural. Se pierde así la esencia del cuento, reemplazada por una "modernización" vacía que ni emociona ni entretiene.

Visualmente, el film también decepciona: los escenarios se ven artificiales, los efectos digitales no están a la altura, y el vestuario —especialmente el de Blancanieves— resulta extraño y mal ajustado. El peinado de la protagonista es otro misterio sin resolver.

Aunque hay destellos de intención —algunas canciones están bien compuestas, y hay momentos de humor involuntario que arrancan alguna risa—, el resultado final es una película que se ve forzada, sin alma ni magia. Lejos de reivindicar el clásico, lo entierra bajo capas de corrección política, decisiones estéticas cuestionables y una narrativa que se diluye entre canciones y discursos vacíos.

Si buscas magia, nostalgia y corazón, mejor vuelve a ver la versión original.

Está bastante bien, puede que alguna canción sea más larga de lo que debería ser pero está bien.

Una película horrible que no sigue la historia original, con unos actores mal elegidos, con dibujos animados en vez de actores de verdad .. (Si .. los enanos existen) y con unas canciones fáciles para gente fácil .. la protagonista tiene tanto de Blancanieves como Brad Pit de Michael Jordan. .

Me gusta el cine. Suelo ir a ver las películas en una sala de proyección. Cuando voy quiero entretenerme y salir, a ser posible, con una sonrisa en la boca. Blancanieves lo consigue. No vi nada mal el cgi de los enanitos y el doblaje me pareció muy bueno. Eché de menos alguna canción y un poco más de emoción en el final. Si no intentas compararla con la versión animada y vas a verla sin ningún tipo de prejuicio, te gustará.

La película es muy mala pésima elección de actores cambian totalmente la historia literalmente arruinaron la infancia de muchos incluyéndome

._. spoiler:
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Pensaba que con Marvel y Star Wars sería suficiente pero ahora las mismas películas que nos dejaron una marca en algún momento de nuestras vidas... ahora son una completa basura con sus live action y más tratándose de según incluir a todos con su inclusiones forzadas, pero no para incluir personas con enanismo y meter CJI del más feo. Hasta vídeojuegos con Unreal Engine se ven mejores que las porquerías que hacen.

Esta distracción es aún peor durante las escenas con Blancanieves, los bandidos y los enanitos, ya que las inconsistencias entre el vestuario y la mezcla de efectos especiales generados por computadora y actores reales dan la sensación de estar viendo tres películas diferentes a la vez . El decorado no ayuda a solucionar estos problemas.