Últimas opiniones sobre Jojo Rabbit

Jojo Rabbit es una película rara. A veces entra como una comedia ligera y tierna, otras parece lanzarse hacia lo absurdo, y en ciertos momentos se asoma a algo más oscuro y emocional. Esa mezcla es, al mismo tiempo, su mayor virtud y su mayor problema. Tiene un algo que atrapa, que la hace especial, pero también deja sensaciones encontradas.

La propuesta es valiente: mostrar el nazismo desde la mirada ingenua y distorsionada de un niño, con un Hitler imaginario como amigo invisible. Y aunque la premisa suena a disparate, el tono general consigue no derrumbarse gracias a su equilibrio entre lo ridículo y lo sensible. El humor funciona muchas veces, sobre todo al principio, pero también se vuelve repetitivo cuando intenta estirarse demasiado con el mismo tipo de broma.

Hay una evolución clara en la historia, y es justo decir que el personaje principal está muy bien trabajado. El crecimiento emocional del niño está lleno de matices, y eso ayuda a que el espectador no desconecte del todo incluso cuando la película se vuelve un poco dispersa. El reparto también aporta mucho: hay interpretaciones muy humanas que sostienen incluso las escenas más exageradas.

Sin embargo, hay algo en el ritmo que no termina de cuajar. Algunas transiciones de tono resultan un poco forzadas, y el giro hacia lo dramático no siempre está del todo bien manejado. Se nota que la película quiere decir cosas importantes, y a veces lo consigue, pero otras se queda a medio camino entre lo infantil y lo trágico, sin terminar de decidirse por ninguno de los dos registros.

Aun así, no se le puede negar personalidad. Jojo Rabbit no se parece a casi nada, y aunque en su intento de ser original a veces tropiece, hay momentos que emocionan de verdad. Su mensaje, aunque a ratos algo simplificado, llega con claridad. Y el envoltorio —con su colorido, su música y su puesta en escena cuidada— ayuda mucho a que el conjunto funcione más de lo que podría parecer.

Es una película que se disfruta, que arranca sonrisas y, en algunos tramos, consigue tocar algo más profundo. Puede no ser redonda, pero tiene alma, y eso siempre se agradece.

Me gustó mucho y me hizo reír!
Para el niño Hitler era un súper héroe, el no sabía de su maldad ni de las cosas que hacía. Me reí mucho con todos los personajes.
Lo mejor es que le gustó a mi hijo menor. Lo ví emocionado!

Nunca había visto una película protagonizada por seres humanos que se pareciese tanto a una de película de dibujos animados.
Buen intento el de Taika Waititi por mostrar un nuevo punto de vista sobre lo que el nazismo ocasionó en Alemania, pero carece de la sutileza y creatividad de “La vida es bella” y por supuesto no consigue la intensidad trágica natural y propia de la situación.
Es una película de humor grueso y diálogos llenos de tópicos y gracietas, con unos niños absolutamente inverosímiles. Si Ana Frank viese el film y contemplase a su homónima situación, seguramente fliparía.
Después las interpretaciones, tan superficiales como frívolas, no ayudan. Sam Rockwell, que sabe crear personajes muy creíbles y dispares, interpretaciones acertadas, también tiene un socorrido personaje, desnortado, irreverente, indisciplinado, histriónico, interpretación aceptada y afectada, que ya es marca de la casa y que se lleva de película en película, lo que se llama el encasillamiento. Aquí lo ha vuelto a hacer. Esto es muy malo para cualquier película. Le quita credibilidad, debilita la historia, y sume al espectador en confusión, acordándose de otras películas que casi siempre no tienen nada que ver con la que estás contemplando.
Scarlett Johansson, más de lo mismo. Hace poco la vi en “Historía de un matrimonio”. Nada que ver. Aquí hace su papel aceptado y en la otra su papel acertado. Seguramente los que le piden y pagan en cada caso.
Los dos niños de la película son una suma de gracietas, mohines, conversaciones impostadas de adultos en cuerpos de niños, truco viejo, que hace intrascendente cualquier cosa que les pase. En pleno bombardeo parece que están de picnic.
Película fallida, que de tan irrelevante e inocua seguramente si molesta a los judios será por el trato tan superficial y grotesco que dan a unos nazis que sembraron Europa de horror y terror. A mí al menos me ha molestado. No hay manera de ver a Adolf Hitler como una amigo.
Desde luego no me ha convencido de que esta podía ser la forma de ver el nazismo de un niño de la época.

Me encantó, entretenida, entrañable, graciosa, un poco de todo. Me pareció muy buena. Me parece que se le critica mucho peor de lo que es en si la película. Tiene un humor negro brutal, me resultó muy novedosa.

Siempre resulta problemático encarar una comedia sobre el nazismo y Waititi lo logra bastante bien, con su historia (y desde el punto de vista de) sobre un niño de 10 años que ingresa a las Hitlerjugend (Juventudes Hitlerianas) a finales de la guerra, su madre y un secreto que no tardará en descubrir en su casa.
El niño parte de un furibundo nazismo alimentado con sus charlas imaginarias con el mismo Hitler (acaso lo menos logrado de la película) en lo que constituye una novela de aprendizaje e iniciación.

Muchos críticos reprochan que en ciertos tramos (uno de ellos una escena devastadora) la película abandone su humor ácido, satírico y certero (incluidas notables secuencias de humor gráfico), pero creo que estos momentos oscuros y duros son ineludibles, necesarios.

Sin embargo, hay más de una escena, en especial una muy lograda (los invito a decir cuál, con aviso de spoiler en los comentarios) donde el director logra la coexistencia de lo cómico con lo siniestro.
La reconstrucción de época es primorosa, muy alemana.

La actuación del niño Roman Griffin Davies (personaje con algunos ecos de El tambor de hojalata de Schlöndorf) es descomunal y Scarlett Johansson es su luminosa mamá.

Taika Waititi vuelve a sorprenderme con esta historia divertida, entretenida, graciosa pero llena de referencias al mundo real, y a las crueldades que se vivieron en la segunda guerra mundial desde el punto de vista de un niño.
En la película no sólo las actuaciones cómo la de Scarlett Johansson impresionan (la escena en la que simula ser el padre es increíble) si no también la fotografía de la película tiene mucha categoría.
Taika utiliza una nueva fórmula para narrar el Holocausto que, en mi opinión, funciona a la perfección.

Jojo Rabbit tiene mi visto bueno. Una historia que enseña los verdaderos valores en un mundo totalmente caótico y supremacista. No deja indiferente como evoluciona el personaje de Jojo, al que acompañamos en esta aventura. Sin duda, los momentos con Adolf son únicos en cuanto a humor e ironía. Muy recomendable y para toda la familia.

La película me parecía curiosa e interesante al principio. Incluso divertida. Pero tras más de media hora de película me resulta bastante plana y aburrida... quizás simplemente no sea el estilo de película que yo esperaba. También me da la impresión que hay actuaciones muy buenas... y muy malas.

Cumple con todas las perspectivas y nos deja pensando en el papel de los niños en tan tragico evento de la historoa humana, ademas de resaltar las influencias que los adultos causaban en ellos como una problema de matematica que de sus libros de la escuela que pedia calcular cianto gasto causaban las personas con retraso mental al estado. Algo que les cambio la forma de pensar

Jojo Rabbit (2019).
"-¿Tanto odias a tu país?
-Amo a mi país, pero odio la guerra. Es inútil, es estúpida y cuanto antes llegue la paz, mejor."
El inclasificable Taika Waititi, director de la saga de Thor (en un par de años volverá con otra entrega), escribe, produce, se sienta tras las cámaras e inclusive delante de ellas en esta comedia sobre el extremismo humano que tan de moda está en estos tiempos.

Protagoniza la historia un niño de 10 años, nazi de vocación, pero de buen corazón, que de tanto oír proclamas de odio supremacista, inventa en su mente a un amigo imaginario muy particular; el mismísimo Hitler.

“¡No dejes que tu cerebro alemán sea mangoneado!”
Waititi se reserva el papel del ridiculizado Führer, mientras el reparto lo completan artistas de la talla de Scarlett Johansson -como la madre del protagonista- y Sam Rockwell -interprentando a un patético oficial alemán venido a menos.

“La vida es un regalo. Debemos celebrarla. Tenemos que bailar para dar gracias a dios de que estamos vivos.”
La cinta, aunque con momentos dramáticos, es un canto a la esperanza y al amor incondicional; donde la inocencia infantil será el motor que lo moverá casi todo.

El largometraje, que quizá podría haberse quedado en unos minutos menos para contar lo mismo, cuenta con una bonita fotografía muy colorida y una música de lo más variada (desde los Beatles hasta David Bowie).

El guión adaptado fue premiado en diversos festivales incluidos los Oscar, y aunque podría recordarnos a la obra maestra de Roberto Benigni, me temo que no llega a tal nivel.

Raúl Cabral.
Puntuación personal: 6,5