Es imposible no estar enamorado de 50 primeras citas (2004), esa deliciosa comedia romántica -una de las mejores del nuevo siglo- que unía a Adam Sandler y Drew Barrymore en una historia de amor que debía reiniciarse cada día -tenía su toque a ...
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Cambio de rumbo de Isabel Coixet: una de las cineastas más personales de nuestra industria se atreve con el cine de género para adolescentes en ‘Mi otro yo’, adaptación del libro homónimo de la escocesa Catherine MacPhail. Todo un giro de 180 grados ...
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Dice el salmantino Gabriel Velázquez que para Ärtico se ha inspirado en el cine quinqui de la postransición española – José Antonio de la Loma, Eloy de la Iglesia- mientras que tampoco es difícil observar los vasos comunicantes que la unen con la hip...
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En Reservoir Dogs, su primer largometraje, Quentin Tarantino sustituyó una escena que debía describir un atraco por una elipsis fulgurante. Así, el resto de la película quedaba reducida a unos cuantos diálogos ingeniosos y algún que otro momento de v...
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Entre Naturaleza muerta, en 2006, y Un toque de violencia, en 2014, el cineasta Jia Zhang Ke no había transitado el largometraje de ficción, realizando varias piezas cortas en películas colectivas, el cortometraje Cry Me a River, para el CCCB en...
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James Gray pertenece a la raza de los elegidos del cine americano. Perdonen que utilice este lenguaje, pero en ocasiones hay que ponerse solemne. Y no porque el cine de Gray lo sea, pues pocas veces he visto una mayor compenetración entre la justeza ...
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Digámoslo claro: el cine norteamericano tiene un gracia especial a la hora de hacer ese tipo de películas que ellos denominan coming of age, llámenlo el tránsito de la edad del pavo a la edad adulta o, simplificando, la pérdida de la última inocencia...
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Con los guiones de Cuatro bodas y un funeral (Mike Newell, 1994) y Notting Hill (Roger Michell, 1999) más sus películas también como director —especialmente Love Actually (2003) y Una cuestión de tiempo (2013)—, Richard Curtis ha dejado una huella mu...
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Está claro que el realizador Stuart Beattie -guionista de la saga Piratas del Caribe, pero también de Collateral y 30 días de oscuridad, entre muchas otras- ha tratado de trasladar a la gran pantalla el espíritu pulp y festivo de la novela gráfica de...
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Jean-Pierre Jeunet pertenece a esa casta de directores que ven cómo su relación con el público se ve inevitablemente marcada por el paso del tiempo. Porque no es lo mismo descubrir la grotesca hiperbóle de Delicatessen con fascinación de niño (o...
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Hoy ya lo sabemos: todo lo que escribimos en internet (incluso lo que escribimos y no publicamos), todo lo que decimos, comentamos, las fotos que compartimos, los chistes que enviamos, las llamadas que hacemos, en definitiva, nuestra identidad virtua...
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En la mitología romana, Jano era un dios que tenía dos caras, cada una de ellas mirando hacia los lados de su perfil. Esa dualidad le convirtió en el dios de los umbrales, los comienzos y los finales, y por esta razón gobernaba cuando los tiempos cam...
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Resulta complicado valorar ciertas películas, incluso filmografías enteras, atendiendo únicamente a los parámetros convencionales del arte cinematográfico y narrativo cuando éstas claramente los trascienden o, más bien, esquivan al andar por otros ca...
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Tarzán, el rey de los monos, tuvo su primera aparición pública en 1912 en el fanzine pulp “All Story Magazine”, creado por el escritor norteamericano Edgar Rice Burroughs, todo un genio de la novela corta de mirada fantástica –suya es “A Princess Of ...
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El árbol magnético es una película de reencuentros en el sentido amplio del término: un joven regresa a su país de origen, Chile, después de varios años de ausencia instalado en España, y allí reencuentra a varios familiares (tíos, primos y abue...
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Lo menos destacable del debut del director brasileño Fernando Coimbra es su trama, ya que se crea una inquietud y una expectativa que no acaba de corresponderse con el desenlace. Lo mejor es su puesta en escena, que está siempre por encima de c...
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Laurent Cantet es un director de estilo personal al que le gusta cambiar de orientación genérica y de modos de representación. No llega al extremismo de Michael Winterbottom o François Ozon, que han rodado muchas películas que no se parecen nada entr...
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Quizá no haya sido tan conveniente como hasta ahora la famosa frase del filósofo Gilles Deleuze que rezaba “El cerebro es la pantalla”. En Transcendence, el debut en largo de Wally Pfister, conocido por ser el director de fotografía de confianza de C...
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El director francés Martin Provost ha demostrado a lo largo de su, por ahora, corta pero muy interesante, carrera un especial interés en el retrato de personajes femeninos en conflicto, ya sea interno o externo o ambos. En su quinto largometraje, Vio...
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Con dos años de retraso llega a nuestras carteleras Días de Vinilo, un digno sucedáneo a la argentina de comedias románticas corales del tipo Love Actually; aliñado para la ocasión, su título da pistas, con unas gotas de la adaptación al cine que lle...
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Nota: Las críticas de SensaCine aparecen por orden de publicación.
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