Opiniones ¿Qué pasaría si...?

La tercera temporada concluye la que ha sido hasta el momento la mejor serie animada del UCM. La conclusión de la segunda temporada había dejado una puerta abierta para diversas posibilidades que se podrían seguir explorando en el universo de Marvel y que fue el puente que terminaría conduciendo a Deadpool & Wolverine. Pero antes de poder seguir explorando este mundo tan enriquecido, primero se necesitaba darle un cierre al arco de esta serie antológica. Más allá de explorar otras realidades, era evidente que What If...? tenia un arco propio detrás que debía concluirse como pasó con Loki. La serie no deja de asombrar con su estupenda animación que sigue manteniendo la misma dinámica y eso siempre fue suficiente para demostrar que la serie era una obra maestra. Esta última temporada ofrece algo que ya estaba previsto desde la temporada anterior y era que las siguientes historias serían adaptadas a diferentes géneros para darles un sabor propio.

La primera historia tiene un inicio bastante retro que recuerda a las clásicas series animadas de Marvel previas a los 90. Es una manera bastante interesante para comenzar esta historia y ya se nota a partir de aquí que cada historia tendrá una temática propia. En el caso de esta primera historia se trata de una corta epopeya apocalíptica que evoca las obras japonesas de temática kaiju y mecha. Los Avengers restantes ahora al mando de Sam Wilson recurren al uso de mechas para enfrentarse a los monstruos gamma creados por la bestia Apex. Ver a los Avengers usar mechas para enfrentar monstruos gigantes le da un aire de frescura a la serie y se siente como una oda al género de kaijus y mechas que había sido revitalizado con Pacific Rim. Que el episodio ofrezca monstruos similares a los de Pacific Rim y una versión mutada de Hulk similar a Godzilla hace que alusión hacia el cine kaiju sea bastante obvio y sorprende que algo así pudiera encajar en el MCU. Este capítulo ofrece un vistazo a la relevancia que tendría Sam como sucesor de Steve Rogers en la cuarta película de Captain America. No desperdiciaron la oportunidad de darle participación a Shang Chi y Marc Spector alias Moon Knight tras haber debutado en entregas anteriores. Aunque este relato no es parte del canon principal de la franquicia, hizo algo muy interesante con Bruce Banner. En esta línea temporal Bruce sigue en conflicto con Hulk como si no hubiera encontrado la paz interior tal como paso en Endgame. En sus intentos por librarse de Hulk, Bruce comete un error que condena a la humanidad. Bruce no desea volver a recurrir a Hulk porque sabe la destrucción que provoca y se siente culpable por lo que ha provocado al tratar de deshacerse de él. Siguiendo el apoyo de Sam, Bruce debe aceptar a la bestia que vive en sí porque es parte de quien es. Solo así Bruce puede enmendar el caos que ha provocado. Aun con la corta duración del episodio, le dieron a Bruce Banner un interesante arco de redención y aceptación que se desearía haber visto en entregas anteriores de Marvel.

El segundo relato es un interesante segmento que apela al clásico cine de Hollywood. Este relato trae de regreso a Agatha Harkness en una línea temporal donde todavía sigue con su hambre de poder. La serie Agatha All Along ya había explicado que Agatha quedó muy afectada por la muerte de su hijo y desde entonces se ha estado apoderando del poder de los demás para ser más poderosa. Ella tiene esa misma finalidad en este relato, pero su objetivo es diferente. Aquí busca apoderarse del poder del Celestial Tiamut que aún yace durmiendo en el centro de la tierra. Aquí Agatha tiene la oportunidad de obtener un poder mucho mayor que solo puede conseguir con los poderes de los Eternals y ahora solo necesita la ayuda de Kingo. Al ser el Eternal más carismático del conocido grupo, ambos tienen mucho en común. Kingo aún sigue aferrado a su deber de cuidar a Tiamut, pero Agatha logra apelar a su ego para convencerlo de ayudarla. Como Kingo se ha convertido en un reconocido actor, su deseo de fama hace que olvide su servidumbre hacia Arishem. Eso es algo que Kingo después usa para demostrarle a Agatha que hay otras maneras de ser una figura poderosa y adorada. El episodio usa la temática del cine y su legado como algo poderoso que ha llevado a muchas celebridades a quedar inmortalizadas. La moraleja de este relato es muy interesante porque habla sobre el poder de la magia del cine y la repercusión que ha dejado. Este relato se siente como un auténtico homenaje a la era dorada de Hollywood con varias alusiones a él. Su enfoque principal toma bastante del cine musical clásico con una secuencia bastante deslumbrante. Fue interesante retratar a Howard Stark como un ambicioso cineasta que refleja toda la pasión que siempre ha tenido por sus proyectos. Además, la pelea entre Agatha y Arishem es un momento fantástico que hace desear haber visto algo así en una secuela de Eternals.

El tercer relato se siente como un calentamiento antes de ver Thunderbolts. Esta historia desarrolla la relación entre Bucky y Alexei Shostakov en una realidad paralela donde Howard Stark no ha muerto. Tras haber debutado en Black Widow, era evidente que Alexei era un personaje con mucho potencial. La serie da una idea de cómo era él en su juventud y en este episodio se lo llega a conocer mejor. Alexei es un soldado patriota con una gran devoción hacia Rusia. Sus diálogos tienen citas hacia el manifiesto comunista, habla bastante sobre el derecho de los trabajadores y ve el capitalismo como un imperio malvado. Alexei es un comunista firme y derecho cuyas ideas comienzan a entrar en crisis al aliarse con Bucky. Ambos empiezan su relación con hostilidad, pero están obligados a trabajar en equipo debido a que tienen un objetivo en común. El episodio desarrolla de forma interesante la relación de ambos al punto que cuestionan a quienes sirven. Bucky no recuerda su pasado y Alexei le hace ver que es más que un mercenario. Alexei sufre una crisis al darse cuenta de que existe un pacto entre Estados Unidos y Rusia. Para él la idea de que el capitalismo y el comunismo puedan tener un pacto es impensable, pero Obadiah le hace ver que las ideologias no importan cuando se tratan de negocios. Obadiah tiene un punto interesante debido a que el capitalismo es la maquinaria más efectiva a nivel comercial. Además, este episodio ya da una idea de cómo Obadiah se beneficio de la muerte de Howard Stark en la línea temporal principal. También fue un buen aporte ver a Bill Foster usar el traje de Ant-Man dado que para este punto él era colaborador de Hank Pym como se había explicado en Ant-Man And The Wasp. Otro dato interesante del episodio fue que diera a entender que Hydra y The Red Room estuvieran vinculados, lo cual sirve para conectar más puntos entre Black Widow y la segunda y tercera película de Captain America.

La cuarta historia es una continuación directa del séptimo relato visto en la primera temporada de What If...? y su trama trata sobre el origen de un personaje crucial para el final de esta serie. El primer relato de la temporada anterior le dio una nueva oportunidad a Howard The Duck como personaje relevante. Tras sus cameos en Guardians Of The Galaxy y en la primera temporada de What If...?, era cuestión de tiempo para que le dieran más participación. Ya después de haber ejercido como personaje secundario en la segunda temporada, por fin le pudieron dar una historia donde es el protagonista principal. En este relato Howard ahora tiene una vida con Darcy Lewis y espera el nacimiento de su primer hijo. Todo el relato gira en torno a los intentos de Howard y Darcy de salvar el huevo de varios personajes que codician su poder. Los rivales principales son variados entre los que se encuentran Grandmaster, Dormammu, los Dark Elves, Thanos y el mismísimo Zeus de Love And Thunder. Nick Fury y los Skrulls también actúan como obstáculos aunque su objetivo principal de proteger el huevo de manos equivocadas. Lo que hace interesante y encantador de este episodio es que trata sobre el poder del amor parental. Howard no tiene poderes, pero su amor por su nueva familia le da la suficiente fortaleza para convertirse en un héroe. Esta historia se siente como algo que hubiese sido una digna secuela de la película en solitario que tuvo Howard The Duck en 1986. Tiene el mismo nivel de absurdo que tuvo aquella película fallida y es la clase de historia que se hubiera contado si la película de Howard The Duck no hubiese fracasado. What If...? le dio al personaje la redención que se merecía y un lindo detalle fue usar la canción I Was Made For Loving You, Baby. Este episodio termina haciendo recordar con nostalgia aquella época donde Howard The Duck tuvo su primer debut en el cine.

La quinta historia muestra el posible apocalipsis que de seguro hubiera ocurrido si los Eternals no hubiesen evitado el surgimiento de Tiamut. Así que este episodio narra un final alternativo de Eternals y el rumbo que hubiera tomado el canon principal si hubiera pasado. Nada más Wong, Okoye, Valkyrie y Ying Nan son los únicos que quedan de los héroes principales que ahora debe enfrentarse a Quentin Beck. En Spider-Man: Far From Home se explicó lo que se necesitaba saber sobre Quentin y era su deseo de tomar su lugar en Stark Industries. Algo que en esta línea temporal consiguió y cuenta con la tecnología de Stark a su disposición. Vision ahora está obligado a trabajar para Quentin debido a que ahora es un androide programado para servir como se ha visto en WandaVision. Se nota que no ha interactuado con la contraparte que Wanda Maximoff ha creado porque este Vision no tiene consciencia propia. Este episodio ofrece una versión más intimidante de Mysterio al ser un hombre demacrado cuyo soporte vital se basa en la maquinaria y lo usa a su favor para crear ilusiones. Esta versión encaja bien con el enfoque apocalíptico del relato. El protagonismo principal cae en Riri Williams como la heroína de la historia. Tras debutar en Wakanda Forever, la serie ofrece un adelanto sobre el rol que juega el personaje en el mundo de Marvel. Antes de protagonizar su propia serie, este relato presenta las cualidades principales de Riri para conocerla mejor tras lo visto en Wakanda Forever. Aquí se descubre que Riri es una chica con un gran ingenio que es capaz de hacer cualquier cosa con la tecnología, pero se ve impulsada por su carácter testarudo. Algo que le da la suficiente fortaleza para luchar, pero que a la vez se vuelve su gran debilidad. Lo cierto es que Riri es una chica con un espíritu de acero y determinación que son inquebrantables. Este relato muestra cómo eso la hace una guerrera imparable que puede vencer al mal, pero ya en la serie Ironheart se mostraría cómo eso le jugaría en contra al punto de tomar malas decisiones.

La sexta historia sigue el ejemplo del octavo relato visto en la segunda temporada. Esta vez es un relato estilo western con Shang Chi y Kate Bishop como protagonistas. Shang Chi no cuenta con los 10 anillos y recurre a sus puños. Shang tiene conocimientos sobre las artes marciales que le han hecho ganarse el apodo de The Ten Fists. Este relato aprovecha el potencial de Shang Chi y Kate Bishop tras haber debutado en las entregas anteriores. En este universo alterno tienen historias distintas a las de sus contrapartes originales. Kate pertenecía a una familia de granjeros que fue masacrada y Shang viaja a América para rescatar a su hermana Xu Xialing y a los inmigrantes chinos de la esclavitud. Lo interesante de este relato es que aborda el tema de la esclavitud al que los inmigrantes chinos fueron sometidos al viajar a América. The Watcher da una explicación que coincide con los acontecimientos reales ocurridos en América. Los inmigrantes habían ido a América en busca de una mejor vida y descubrieron una cruda realidad. Shang y Kate tienen un objetivo en común que es detener la tiranía de The Hood. Aquí la serie ya hace otro adelanto de lo que se vería en Ironheart y es el debut de The Hood. La figura de The Hood es usada como una alegoría sobre el poder imperial del gobierno estadounidense de la época y cómo se beneficiaba de la esclavitud de los inmigrantes durante la fiebre del oro californiano y también para la construcción del ferrocarril Central Pacific. Sonny Burch también juega un rol clave en la metáfora del episodio, ya que este personaje es una figura colaboracionista y capitalista que busca beneficiarse de la esclavitud. Sería el burgués que se alimenta de las ganancias obtenidas de la mano de obra. La capa en sí termina siendo una metáfora sobre la corrupción del poder una vez que Shang descubre quien es el portador de la capa. Shang Chi termina en una lucha donde debe decidir entre su familia y los esclavos inmigrantes. El giro del episodio deja una reflexión sobre cómo el poder puede corromper y también un mensaje relacionado con la pedagogía del oprimido. Hay un curioso paralelismo con Xialing debido a que en este episodio y en la película donde debutó tiene la misma trayectoria. No hay discusión en que esté sería uno de los mejores episodios de la serie por sentirse muy original al enfocarse en el western y hacer alusión a uno de los eventos más oscuros de la historia americana. Además, el uso de la tecnología Stark en el tren de The Hood le da un pequeño toque steampunk.

El último relato se divide entre el séptimo y octavo episodio retomando el arco de Peggy Carter y completando la evolución de Uatu The Watcher. No hay duda de que Peggy Carter se ha vuelto un personaje muy importante en la serie desde la primera temporada y ha tenido un rol relevante cuando se trató de proteger el multiverso. En este último relato se ha convertido en otra guardiana que ahora opera con la ayuda de Kahhori y otros dos miembros. Uno de ellos es Byrdie, la hija de Howard The Duck ahora siendo una adulta. La otra es una variante de Storm teniendo en su poder el Mjolnir. Aunque no se trata de la misma Storm vista en X-Men 97', este igual deja abierta la posibilidad que las series de Marvel de los años 90 formen parte de este gran multiverso. El cameo de Uatu en dicha serie confirma esta posibilidad. Esta vez el rol de las cuatro heroínas es salvar a Uatu, dado que Peggy comenzó a verlo como un amigo a quien está dispuesta a proteger. En los intentos para ingresar a la quinta dimensión, Infinity Ultron entra de nuevo en juego esta vez teniendo un breve arco de redención. Ultron se da cuenta de que destruir toda la vida para traer paz no sirve de nada si no hay vida que pueda disfrutar de esa paz. Es un interesante momento donde Ultron entiende al ya no haber vida y dejar el mundo vacío, su existencia ya no tiene propósito. Quedó condenado a vivir en la soledad sin saber que hacer y ayudar a las heroínas es lo único que le queda ahora. Uatu ahora es juzgado por sus superiores que son The Eminence, The Incarnate y The Executioner. Esta trinidad claramente tiene un mando superior cuyo propósito es mantener el orden del multiverso. Uatu era alguien que solo tenía la tarea de observar los acontecimientos y asegurarse que todo siga su curso. Él había hecho un juramento que había decidido romper cuando en la primera temporada Infinity Ultron trató de invadir otros universos. La decisión que tomó Uatu en ese entonces estaba justificada porque debía evitar que Ultron destruyera el orden del multiverso. Pero desde ese entonces, Uatu comenzó a sentir empatía hacia los habitantes de los demás universos y eso culminó en darle a Supreme Strange la información necesaria para recrear el universo que había destruido. En esta temporada Uatu solo hizo intervenciones implícitas, pero es claro que ahora se convirtió en una especie de protector. Los demás Watchers no aceptan esas intervenciones porque sienten que este observador ha roto desde el inicio una regla muy importante. Según ellos existen un orden que debe permanecer intacto y las intervenciones de The Watcher las consideran una amenaza para ese orden. Pero Uatu se ha dado cuenta de que para mantener un orden, no basta con solo observar y no hacer nada. El multiverso es un inmenso ecosistema que necesita de un cuidado y trato. Uatu lo compara con un jardín alegando que siempre necesita nuevos árboles que puedan eliminar toda posible maleza. Tiene sentido dado lo visto en el final de la primera y segunda temporada porque si The Watcher no hubiese intervenido, Infinity Ultron hubiera destruido el multiverso y hasta quizás Peggy no hubiese intervenido en los planes de Supreme Strange que podrían haber dejado repercusión en el multiverso. Así que las intervenciones de Uatu eran necesarias para mantener intactas el orden y la seguridad del multiverso. En los comics, los Watcher solo intervienen cuando es necesario. Si se lo piensa, los 3 Watchers también rompen sus propias reglas para castigar a este y hasta para intentar eliminar todas las variantes de las cuatro heroínas. Eso demuestra que existe un lado hipocrático en estos seres. Nada más rompen sus propias reglas cuando les conviene, pero The Watcher tiene razones que son más humanitarias y lo vuelven un mejor vigilante que sus superiores. Cuando Uatu le dice a The Eminence que debe aprender a ver, se refiere a que debe ver lo que hay en estos universos. No solo observarlos, sino ver lo que los caracteriza y es los actores que participan en ellos. Las acciones de los héroes y villanos del mundo Marvel le han hecho ver a The Watcher lo que significa ser humano. Todas las entregas del mundo Marvel con sus diferentes enfoques han presentado personajes que con o sin poderes lidian con distintas situaciones que hacen que desvelen las sensibilidades y complejidades del ser humano. Pero lo más importante de todo es que siempre tienen algo o alguien porque luchar y eso hace que los héroes de Marvel siempre luchen hasta el final. Uatu entiende eso y le ha enseñado la importancia de proteger lo que más importa. En el caso de Uatu, el multiverso es algo que debe proteger y está dispuesto a hacer lo que sea por ello, aun si eso significaba romper su juramento y desafiar a sus superiores. Eso incluso motiva a Uatu a luchar por proteger a Peggy Carter y sus compañeras. Recurre a otorgarles los dones de su raza por medio del juramento y aunque puede parecer un recurso narrativo precipitado, era necesario para enfrentar a los Watchers. Como los Watchers son seres de poder inimaginable, la única manera de hacerles frente era igualarlos en poder, así que tiene sentido que Uatu le haya hecho a las cuatro heroínas citar el juramento. Como es de esperarse, este último relato brinda una potente batalle que a nivel cósmico es bastante emocionante y Peggy Carter completa su viaje como heroína al no rendirse y dispuesta a morir por los demás. El capítulo final le da un cierre digno a la serie porque no solo acaba como una emotiva historia heroica, sino porque deja un cierre que se siente reflexivo y filosófico. Dado todo lo visto en la serie, la pregunta ¿que pasaría si...? termina adquiriendo muchos significados sobre la vida, las decisiones, las acciones y el destino. Así como Loki hacia planteamientos sobre el destino y el libre albedrío, What If...? usa sus relatos para recurrir una pregunta que haga pensar en las repercusiones de nuestras acciones pasadas, presentes y futuras y sus diversas alternativas. En ese aspecto la serie supo usar el multiverso para profundizar las repercusiones de las acciones y decisiones que tomamos. El arco de Uatu deja una lección importante de que si se quiere mantener un orden o cuidar aquello que nos importa, hay que saber cuando es necesario actuar y no quedarse solo a observar.

La tercera temporada de What If...? acaba siendo un buen final para esta gran serie antológica que ha explorado las cantidades de historias que pueden existir en el mundo de Marvel. Ha demostrado que más allá del canon principal pueden existir diferentes historias según las acciones o decisiones que los personajes podrían haber tomado en momentos clave. Estos relatos han demostrado las diferentes repercusiones que pueden provocar una decisión importante y han dejado distintas lecciones sobre cómo lidiar con la decisión que se ha tomado. Además, el final de la serie ha dejado una buena lección de que cuando se está vigilando u observando algo para mantenerlo en orden, no hay que quedarse solo a mirar. Siempre habrá que tomar acciones si se quiere proteger ese orden sin importar si estás cumpliendo o no las reglas. Así como hay un momento para observar, siempre habrá un momento para actuar. Mi calificación final para esta serie es un 10/10.

¿Qué pasaría si...? es exactamente lo que sugiere su título: una especie de parque de atracciones narrativo donde Marvel se permite jugar con sus personajes y reescribir su propio universo sin ataduras. ¿Y si Peggy fuera Capitana Carter? ¿Y si T’Challa se convirtiera en Star-Lord? Cada episodio plantea un escenario alternativo con libertad total y un ritmo que rara vez da tregua. No todo funciona igual de bien, pero cuando acierta, es una gozada para los fans.

La animación es excelente, con un estilo que recuerda a las viñetas originales pero con una fluidez moderna que le sienta de maravilla. Hay humor, acción y sorpresas bien colocadas. También fan service, sí, pero del que se agradece cuando viene con buen ritmo y sin pretensiones. No intenta redefinir el MCU, pero lo complementa con ligereza e imaginación.

Si no eres seguidor de Marvel, puede que te pierdas entre tantos guiños y referencias. Pero si lo eres, vas a disfrutar como un crío. Es entretenimiento puro, hecho con cariño, con suficiente creatividad para destacar. No será la más profunda ni la más trascendental, pero tiene algo muy valioso: se nota que se han divertido haciéndola. Y eso se contagia.

La serie en realidad es muy buena ya que con el concepto del multiverso explora de manera muy interesante como hubiesen sido la vida de algunos personajes de Marvel si los eventos de las películas hubiesen sucedido de otra manera. Está muy bueno como lo han planteado si Peggy hubiese tomado el suero del súper soldado, si Ultron hubiese logrado tomar el cuerpo de Vision, si Loki no hubiese sido criado por Odin, si Thanos no se hubiese vuelto un genocida, etc. Todo en esta serie es perfecto y solo alguien que aprecia realmente Marvel se daría cuenta de ello. La animación sin duda es maravillosa y eso le da a la serie un muy buen toque ya que al menos ahorro la cantidad de presupuesto que se hubiese gastado en CGI, maquillaje, producción y todo lo demás. Sin duda es una de las mejores entregas del MCU y todo aquel que diga lo contrario tiene la cabeza más hueca que un coco. Mi calificación final para esta temporada es un 10/10.

La segunda temporada ofrece un par de vistazos interesantes como Hela hallando la redención, Happy recibiendo los poderes de Hulk, el regreso de Justin Hammer y hasta le dan una oportunidad a Howard The Duck de tener un rol protagónico junto a Nebula. Eso es algo importante después de que Howard no haya logrado triunfar con su primera película y aquí le dieron una nueva oportunidad. Aquí la serie introduce al personaje Kahhori que a pesar de ser original, tiene un maravillo episodio. Otra cosa fascinante de Kahhori es que probablemente tenga algún vínculo familiar con Maya López debido a que sus poderes son similares a los que Maya desarrolla en Echo. Pero esta temporada le da más relevancia a Peggy Carter una vez que llega a la mitad. Tiene sentido porque ella fue con la que la serie inicio y supieron seguir sacando más potencial de ella. Peggy Carter había demostrado ser un gran personaje cuando tuvo su propia serie gracias al éxito de The Avenger. Se agradece que ella vuelva a tener otra oportunidad en What If...?, demostrando que aun con la fuerza de Captain America sigue siendo un personaje entrañable. La verdad es que le dieron a esta variante un buen desarrollo y ayuda a que la serie se vuelva más épica. Mi calificación para esta temporada es un 10/10.

No ma***esa fue mi expresión con el primer episodio marvel te la rifaste del uno al diez te doy un millón mis respetos al productor,al guionista y a los animadores Felicidades,marvel algo que nunca te había dicho te admiro,te amo y te respeto todos tus proyectos los amo.

Esto no entra ni en algo entretenido si vas con ganas de ver algo espectacular, el dibujo es malo comparado con otras series o películas de animación como Spiderman o como El samurai de ojos azules, o bueno con cualquier anime. Es horrible y feo, además ver como los grandes vengadores de tantos años sean idiotas en absolutamente en todos los universos.
Lamentable esta serie, dos estrellas por la nostalgia de los buenos años de marvel, pero repito lamentable.

es increíble todos los capítulos son muy entretenidos sin dudas mi serie favorita de marvel hasta el momento