Luces rojas

Margaret Mathenson (Sigourney Weaver, 'Alien') y su ayudante Tom Buckley (Cillian Murphy, 'El caballero oscuro') son los máximos responsables del departamento de psicología de la universidad en la que trabajan. Su especialidad es desmontar casos de fraude derivados de la parapsicología. Su habilidad para investigar este tipo de casos es infalible. Sus modernos aparatos y la astucia a la hora de descubrir las mentiras de aquellos farsantes que intentan aprovecharse de los demás a través de supuestos poderes milagrosos y curativos es de una precisión indudable. Margaret y Tom hacen un buen equipo: ella aporta la experiencia y ve al muchacho como su digno sucesor. Incluso mantiene con él una relación de madre e hijo. Sin embargo, cuando todo parece irles bien, aparecerá en escena un famoso psíquico que llevaba años retirado, Simon Silver (Robert De Niro), y que regresa para demostrar la capacidad de sus dotes telepáticas a través de megaespectáculos multitudinarios que lo convierten más en un showman que en otra cosa. A pesar de que Margaret le advierte a Tom que se aleje de él, ya que puede ser peligroso, este no le hará caso y comenzará a investigarle por su cuenta. A partir de ese momento, ocurrirán una serie de hechos inexplicables, más allá de cualquier tipo de explicación científica. ¿Es Simon Silver un farsante o alguien siniestro con poderes malignos?

Oportunidad perdida
Por Beatriz Martínez

Desde que comenzó su carrera cinematográfica con el cortometraje '15 días', el director Rodrigo Cortés demostró una especial lucidez a la hora de radiografiar la sociedad y las pulsiones que se establecían a su alrededor. En cierta manera incluso fue capaz de adelantarse a la crisis económica en su profética 'Concursante' (2007) y de realizar una brillante disección de la sociedad de consumo y del capitalismo en una lección magistral de economía y cine. El objeto de estudio de Cortés era en realidad el hombre corriente y su posición en el seno de una situación desbordante, que le terminaba por superar hasta anularlo y aplastarlo. En buena medida, este era también el leit motiv de la obra que le catapultó al reconocimiento internacional, 'Buried (Enterrado)', en la que volvía a poner de manifiesto la insignificancia del ser humano dentro de un entorno hostil que no puede dominar y dentro del que se siente preso, asfixiado. Cortés tuvo la suficiente inteligencia para realizar un cine social y de compromiso ético alejado de los clichés que suelen acompañar este término dentro del ámbito español, utilizando para ello caminos genéricos como el thriller y el terror atmosférico, aunque siempre circunscribiéndose en los límites de la realidad.