The Deep Blue Sea

Basada en una obra de Terence Rattigan, el director inglés Terence Davis se introduce en la destructura historia de amor entre una mujer casada, Hester (Rachel Weisz, 'El jardinero fiel') y un ex piloto de la RAF, Freddie (Tom Hiddleston, 'Thor'). En los turbulentos años cincuenta, en Gran Bretaña, la pareja será víctima de la pasión, los celos y la imposibilidad, en definitiva, de levantar su amor por encima de las convenciones sociales. Mientras él ha de hacer frente a los continuos recuerdos de la guerra que se transforman en pesadillas, ella vivirá atrapada entre el agradecimiento a su marido, el juez Sir William Collyer (Simon Russell Beale), los remordimientos frente a su actitud y el deseo incontrolable que sufre hacia Freddie, que terminarán conduciéndole a un intento de suicidio, con cuyo primer plano, da inicio el film.

Una obra delicada y con una profundidad moral que, siguiendo los moldes del teatro filmado y a través de una puesta en escena untuosa, nos sumerge en los abismos del sexo y la necesidad de amar a toda costa, por encima de todo y de todos, aunque sea corriendo el riesgo de quedarse solo en un insondable mar azul.

Retrato de heroína en crisis
Por Carlos Losilla

Absorbente, apasionante, arrebatada recreación del melodrama clásico con modales modernos, 'The Deep Blue Sea' es la culminación hasta el momento de la carrera de Terence Davies, una de las mejores películas de los últimos tiempos y la demostración del poder de fascinación que todavía puede ejercer el cine sin necesidad de recurrir a ejercicios funambulistas de deconstrucción o autoconciencia a veces demasiado forzados. Pues el trabajo de Davies se sitúa a medio camino de todo sin perder ni una sola de sus virtudes potenciales. Por un lado, explica la historia de un triángulo amoroso en el Londres de posguerra en lo que es un ejercicio de evocación que no renuncia a la emotividad, ni convierte el distanciamiento en figura de estilo artificial, sino que se sitúa en el punto justo, en una tierra de nadie en la que todavía persisten, a modo de sombras, los fantasmas del cine clásico. Por otro, se ofrece como un cineasta de su tiempo al no dejarse tentar por el mero esteticismo, ni tampoco por la nostalgia, y proponer una mirada oblicua, consciente de que lo que importa es el paso del tiempo, tanto para los personajes como para el director y los espectadores.